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ART CALENDAR

  • THEATRE DE LIEGE - PREMIERE SCENE DE WALLONIE - http://www.theatredeliege.be
    11/09/2016 > 05/05/2017 - Saison 2016-2017
    Le Théâtre de Liège se veut une scène sans frontières. Afin de vivre pleinement ce bouillonnement et de fournir aux spectacles la plus grande résonance possible, l’équipe du Théâtre de Liège est sur le pont. Des introductions aux spectacles, des rencontres avec les équipes artistiques, des visites du bâtiment, de ses coulisses et de ses ateliers, des expositions, des conférences, un choix d’ouvrages en rapport avec les spectacles sélectionnés par notre libraire partenaire Livre aux Trésors, les beaux livres de collection de la librairie Thalie, les matinées scolaires, les Bons Plans C.U., les soirées Philostory, le Picnic urbain pour les journées du patrimoine en guise d’ouverture de saison, une brasserie et un restaurant... sont autant de facilités qui vous sont proposées afin de jouir au mieux de votre soirée. Chaque jour, à l’instant de la représentation, auteurs, comédiens, danseurs et spectateurs forment une communauté, un être multiple transcendé par cette alchimie magique et magnifique des corps et des esprits. L’artiste vous souffle quelle est sa lumière, quelle est sa part d'ombre, quelle sonorité emprunte son âme, quel fredonnement incarne sa sagesse. Au théâtre, la nuit, il est beau de croire à la lumière.
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, place du 20 août, B-4000, Liège, tel : 32 4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/saison-2016-2017/385.html

  • LAAC Duinkerke -
    15/10/2016 > 02/04/2017 - Exposition - Jean-Michel Meurice, une rétrospective
    Artiste rattaché au mouvement Supports/surfaces (1969-1972), Jean-Michel Meurice s’inscrit dans une réflexion sur le statut de l’œuvre d’art, notamment sur la problématique du support. Fasciné par les tissus coptes, les arabesques et les arts primitifs, Meurice, célèbre pour ses accumulations répétitives de lignes posées sur la toile, cherche à affirmer une « vision intense de la couleur ». Dans ses œuvres quasi rituelles, l’artiste est à la recherche de la « couleur pure ». L’exposition s’organise autour de quatre sections qui permettent de suivre l’évolution du travail de l’artiste, de ses premières œuvres réalisées dans les années 1970 sur bâches colorées jusqu’à aujourd’hui construites à partir des lignes fluides dessinées par des pétales de fleurs.
    CONTACT : Anne Rivollet, 302, Avenue des Bordées, 59140, Duinkerke, tel : 0033 (0)3 28 66 99 45 - mail : anne.rivollet@ville-dunkerque.fr - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-jean-michel-meurice-une-retrospective/447.html

  • NOUVELLE DIRECTION AU CCRC - VINCENT THIRION - www.ccrc.be
    25/10/2016 > Nouvelle direction au Centre culturel louviérois - Vincent Thirion
    Le Centre culturel louviérois s’est trouvé son futur directeur ! C’est Vincent Thirion, l’actuel intendant général de Charleroi Danses, Centre chorégraphique de la Fédération Wallonie-Bruxelles, qui a convaincu le jury et le Conseil d’Administration, présidé par Danièle Staquet, réuni ce 25 octobre. Sorti du Conservatoire Royal de Bruxelles en arts de la parole, Vincent Thirion affiche une impressionnante expérience dans les domaines de la communication et de la programmation. En 1990, il est engagé à l'Atelier Sainte-Anne (Bruxelles) aux relations extérieures. Son parcours le mène ensuite à La Ferme du Buisson (scène nationale de Marne-la-Vallée, France), à la Fondation Jacques Gueux, au groupe Plan K. Puis, pendant quatre ans, il est chargé de la programmation, la coordination et l’organisation d’événements en théâtre et en danse au centre culturel bruxellois Le Botanique. En 2001, il rejoint Charleroi Danses pour la coordination de la communication. Il passe aussi par Les Rencontres Saint-Gilloises (où il organise et coordonne les Parcours d’Artistes) et le théâtre Les Tanneurs en tant que directeur ad interim, avant de devenir le coordinateur et programmateur de Charleroi Danses, en mai 2005.
    CONTACT : Dierickx Vincent, Place Communale, 7100, La Louvière, tel : - mail : vincent.dierickx@ccrc.be - URL : http://caracascom.com/fr/nouvelle-direction-au-centre-culturel-louvierois-vincent-thirion/467.html

  • MUSEE IANCHELEVICI - 30 ANS - www.ccrc.be
    20/01/2017 > 30/12/2017 - Le MiLL fête ses 30 ans
    2017 une année particulière, le MiLL fête ses 30 ans ! Depuis 1987, le musée s’emploie à diffuser l’oeuvre de l’artiste d’origine roumaine Idel Ianchelevici (1909-1994). L’institution a dépassé sa vocation monographique pour devenir un centre d’art actuel. Ancrée dans la modernité, l’institution porte depuis 2016 l’acronyme MiLL, reflet de ses multiples missions. Un nom facile à retenir pour un musée accessible à tous. L’œuvre de Ianchelevici qui constitue la collection permanente du musée sera le filigrane d’une programmation d’événements éclectiques. Les saisons se suivront dans les salles de la collection permanente mais ne se ressembleront pas puisque quatre artistes issus d’horizons très différents seront invités à s’exprimer en regard des œuvres de l’artiste roumain. Ces artistes sont Claudine Peters-Ropsy / Aimé M’Pane / Dany Danino / Régis et Francis Pedros. Du côté des expositions temporaires, la période africaine de Ianchelevici et son amitié avec le peintre russe Léopold Survage serviront plus particulièrement de prétexte à la présentation de deux expositions monographiques d’envergure. La première, au printemps, sera consacrée au sculpteur congolais Aimé M’Pane qui se partage entre Kinshasa, Bruxelles et les États-Unis. La seconde, en automne, remettra en lumière l’Œuvre peint de Survage, considéré comme un des artistes majeurs du XXème siècle. Des expositions collectives laisseront la part belle aux démarches actuelles. En été, dans la cadre de la biennale ARTour, Baudouin Oosterlynck sera la figure centrale d’une manifestation qui mêle collection, expérience multisensorielle et art contemporain. Et pour débuter la saison anniversaire, en février 2017, le concours Jean et Irène Ransy permetra à des plasticiens de moins de 45 ans de mettre en évidence leur pratique de la peinture gurative au sein d’une exposition collective. Depuis 2010, le MiLL a posé un acteur majeur dans l’accessibilité de ses collections au public déficients visuels. Les expositions consacrées à Aimé M’Pane et Baudouin Oosterlynck seront adaptées au public déficient visuel.
    CONTACT : Céline Christiaens, Place Communale, 7100, La Louvière, tel : - mail : presse@ianchelevici.be - URL : http://caracascom.com/fr/le-mill-fete-ses-30-ans/491.html

  • GALERIE DIDIER CLAES - http://www.didierclaes.com/fr/
    21/01/2017 > 29/01/2017 - Galerie didier Claes : Rendez-vous à la BRAFA
    La galerie didier Claes est présente à l'édition 2017 de la BRAFA Art Fair (Bruxelles) qui se déroule du 21 au 29 janvier 2017. Elle y présente une trentaine de pièces exceptionnelles issues d’une collection belge privée. Ces inédits sont principalement originaires du Congo. À l’occasion de cette nouvelle édition, et pour la toute première fois à la BRAFA, la galerie met à disposition un catalogue intitulé ‘Collection’. Sous le signe du changement, le stand de la galerie se déplace au centre de la foire, au stand numéro 094D. La scénographie de l’exposition reste quant à elle dans les mains de René Bouchara, architecte français de renom avec lequel la galerie collabore depuis de nombreuses années. Pour cette édition, la galerie invite l’artiste peintre belge Sophie Cauvin à partager ses cimaises. Dans un subtil mélange, les peintures contemporaines de l’artiste se fondent aux œuvres anciennes sélectionnées par Didier Claes.
    CONTACT : Johanna Dréan, 7, rue Van Moer, 1000, Bruxelles, tel : - mail : johanna@didierclaes.com - URL : http://caracascom.com/fr/galerie-didier-claes-rendez-vous-a-la-brafa/463.html

  • CID - centre d'innovation et de design au Grand-Hornu - http://www.cid-grand-hornu.be
    22/01/2017 > 30/04/2017 - Exposition - L'éloge de l'heure
    1550-2015 : SIX SIÈCLES D'AFFICHAGE DE L'HEURE. Heures vagabondes, mystérieuses, révolutionnaires, chantantes, bras-en-l'air, du voyageur... Le vocabulaire horloger exprime de manière évocatrice et poétique la diversité de l'affichage de l'heure. En partant de l'ingéniosité sans fin des maîtres horlogers d’antan, L'Éloge de l'heure présente une sélection d’expérimentations contemporaines d’artistes et designers, partageant le désir de donner l'heure, de dire l'inexorable temps qui passe. Tour à tour curieuse et surprenante, drôle ou cruelle, subtile ou extravagante, l'exposition dresse ainsi un panorama de notre lien à l'heure et à sa lecture. Exposition conçue et réalisée par le mudac (Lausanne).
    CONTACT : Gaëtan Delehouzée, 82, rue Sainte-Louise, B-7301, Hornu, tel : 32 65 61 38 87 - mail : gaetan.delehouzee@grand-hornu.be - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-l-eloge-de-l-heure/431.html

  • FRAC DUINKERKE - http://www.fracnpdc.fr
    28/01/2017 > 27/08/2017 - 'Als objecten thuis komen', vanuit de collectie van het FRAC Nord-Pas de Calais
    Objecten vullen ons leven, ze zijn de vorm waarin ons dagdagelijkse is gegoten. Wij verzamelen objecten, we bezitten ze en gooien ze weer weg, een nooit ophoudende stroom. Nieuwe objecten, gebruikt of gerecycleerd, hoe kiezen we de voorwerpen die onze wereld vullen? Waar komen deze dingen vandaan en welk verhaal dragen ze met zich mee? Je auto of je smartphone, maar ook je designmeubel, allemaal zijn ze de vrucht van de globale stroom met zijn schone en soms ranzige kantjes. We zien al deze objecten zo vaak dat we ze niet meer zien. Ze komen thuis bij ons en wij komen thuis bij hen. In onze maatschappij waarin dingen hebben enorm belangrijk is, staan sommige voorwerpen zo centraal dat ons leven errond is gebouwd. Hoe als mens weerstaan aan de macht van dingen? Het Frac Nord-Pas de Calais is de enige in zijn soort die van bij de start designvoorwerpen heeft opgenomen in zijn collectie. Meubels, artefacten, sculpturen, schilderijen, video’s ... veel kunstenaars hebben alledaagse dingen uit hun context gerukt, hebben het hernoemd, hebben er nieuwe gebruiksvormen voor bedacht. De kapotgerukte fauteuils van Barbara Visser of de stoel van Philippe Ramette kiezen voor een gewelddadige mise-en-scène, terwijl de video van Gerard Byrne over de automobielindustrie en die van Claude Closky over modemagazines met de nodige ironie kijken naar de mens aangepast aan zijn omgeving. Designers zoals Tejo Remy, Konstantin Grcic of Matali Crasset maken van hun werk een forum voor maatschappijkritiek. Geïnspireerd op de overpeinzingen van Bruno Latour over “harige objecten” die dieper ingaat op het themavan traditionele fetisjen, toont deze tentoonstelling ook voorwerpen en hun ingebedde betekenis.
    CONTACT : Coralie Desmurs, 503 Avenue des Bancs de Flandres, 59140, Dunkerque, tel : +33 (0)3 28 65 84 20 - mail : communication@fracnpdc.fr - URL : http://caracascom.com/fr/als-objecten-thuis-komen-vanuit-de-collectie-van-het-frac-nord-pas-de-calais/503.html

  • FRAC DUINKERKE - http://www.fracnpdc.fr
    28/01/2017 > 09/04/2017 - 'Internationaal agentschap Anne, Jean-Philippe en Richard', Catherine Rannou
    De tentoonstelling “INTERNATIONAAL AGENTSCHAP ANNE, JEAN-PHILIPPE EN RICHARD” toont de weg en de gesprekken onderweg van Catherine Rannou in Duinkerke en omgeving. Als architecte en kunstenares heeft ze vooral belangstelling voor de mens die zijn omgeving onderwerpt, voor menselijke, legale of wilde constructies. Als architect maar ook als kunstenaar neemt zij altijd als beginpunt voor haar werk en tentoonstelling de plaats waar ze in residentie is. Hier Duinkerke dus. Als verslag van een verblijf van twee maand in deze regio presenteert deze tentoonstelling werken die gemaakt zijn ter plaatse, nota’s, schetsen, foto’s, videobeelden en ook werken uit de collectie van het Frac Nord-Pas de Calais. (Rémy Zaugg, Thomas Ruff, Jean-Pierre Raynaud, Jeff Wall...)
    CONTACT : Coralie Desmurs, 503 Avenue des Bancs de Flandres, 59140, Dunkerque, tel : +33 (0)3 28 65 84 20 - mail : communication@fracnpdc.fr - URL : http://caracascom.com/fr/internationaal-agentschap-anne-jean-philippe-en-richard-catherine-rannou/504.html

  • FRAC DUINKERKE - http://www.fracnpdc.fr
    28/01/2017 > 30/04/2017 - Michel Vanden Eeckhoudt
    De tentoonstelling die wordt gewijd aan het werk van Michel Vanden Eeckhoudt brengt een eerbetoon aan de recent overleden Belgische fotograaf, waarvan het Frac sinds 1983 werken heeft aangekocht. Deze retrospectieve vol mensen en dieren laat een fotograaf zien vol humor, levenslust, die een moment vastlegt in dialoog met zijn omgeving en vanuit zijn eigen dramaturgie.
    CONTACT : Coralie Desmurs, 503 Avenue des Bancs de Flandres, 59140, Dunkerque, tel : +33 (0)3 28 65 84 20 - mail : communication@fracnpdc.fr - URL : http://caracascom.com/fr/michel-vanden-eeckhoudt/505.html

  • THEATRE DE LIEGE - PREMIERE SCENE DE WALLONIE - http://www.theatredeliege.be
    31/01/2017 > IMPACT - Le premier réseau arts/sciences/technologies dans l'Eurégio Meuse-Rhin
    Le Théâtre de Liège et ses partenaires de l’Eurégio Meuse-Rhin sont heureux de vous annoncer que le projet IMPACT (International Meeting in Performing Arts & Creative Technologies) a reçu le soutien du programme de coopération INTERREG V-A EMR, de la Wallonie et de la DG pour développer ses activités durant les trois prochaines années dans le domaine des arts, des sciences et des technologies. L’objectif principal d’IMPACT est de mettre sur pieds le premier un pôle eurégional de création, de production, de formation et de diffusion dans le champ des nouvelles technologies et des arts de la scène. Dans cette aventure, le Théâtre de Liège, Lead Partner du projet, est entouré 10 partenaires : Le CultuurCentrum Hasselt, Jazz Maastricht, le Kulturbetreib Aachen, le Chudoscnik Sunergia, L’Interface ULg, L’Expertise Center on Digital Media de l’Université de Hasselt, la MAD Faculty de la PXL Hoogheschool Hasselt, le Département UNU MERIT de l’Université de Maastricht et REGINA e.V à Aachen. Le Théâtre de Liège et ses partenaires de l’Eurégio Meuse-Rhin inaugureront officiellement le projet IMPACT dans le cadre d’une soirée exceptionnelle le 31 janvier 2017. C’est une opportunité formidable pour l’Eurégio Meuse-Rhin et les villes partenaires (Hasselt, Maastricht, Eupen, Aachen et Düren) de créer une nouvelle dynamique transfrontalière fondée sur l’alliance inédite de l’art, de la recherche et de l’industrie. Le rendez-vous est donc fixé, le 31 janvier prochain, au Théâtre de Liège pour une soirée pleine de surprises et de découvertes avec, au programme, et pour la première fois à Liège, Hiroaki UMEDA, chorégraphe Japonais de renommée internationale et figure de prouve des arts numériques contemporains. Le projet IMPACT animera les trois prochaines saisons du Théâtre de Liège. Cette soirée de lancement est donc la meilleure occasion de découvrir de quoi demain sera fait.
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, place du 20 août, B-4000, Liège, tel : 32 4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/impact-le-premier-reseau-arts-sciences-technologies-dans-l-euregio-meuse-rhin/531.html

  • FONDATION ROGER JACOB -
    01/02/2017 > 31/12/2017 - Réinstallation d'une sculpture monumentale de Roger Jacob
    Installée à l’origine sur le site industrielle du Prayon, l’une des œuvres d’envergure de l’artiste datant de 1972 a récemment fait l’objet d’une donation à la Ville de Liège. Mue par une politique culturelle sensible à l’art urbain, la ville a pris la décision, en collaboration avec la Fondation et le Bureau Greisch, de déplacer l’œuvre et de la réimplanter sur le boulevard Frère-Orban, à quelques pas de la nouvelle passerelle. Prise en charge par un mécénat privé assuré par le groupe CMI, la restauration et la réinstallation de cette œuvre monumentale composée d’acier Corten (6m x 5,5m x 8m) est prévue pour le printemps 2017.
    CONTACT : Gros-Gean Juliette, Impasse de l’Ange, 4000, Liège, tel : +32 478 205 263 - mail : fondationrj@gmail.com - URL : http://caracascom.com/fr/reinstallation-d-une-sculpture-monumentale-de-roger-jacob/540.html

  • MAC s - HORNU (NEAR MONS) - http://www.mac-s.be
    19/02/2017 > 21/05/2017 - Exposition - Lewis Baltz, Sites of Technology
    Deux ans après la disparition de Lewis Baltz, l’un des pères fondateurs de la photographie conceptuelle et représentant essentiel du mouvement des New Topographics, le MAC’s entend lui rendre hommage en présentant les Sites of Technology (1989-91), série emblématique de l’artiste américain qui dénonce les travers d’une société technoscientifique où l’invisible règne en maître. Exposé au MAC’s, l’ensemble de vingt photographies résonne également comme un écho lointain du site technologique que fut le Grand-Hornu à l’époque des charbonnages. L’œuvre de Lewis Baltz a fait l’objet de nombreuses expositions monographiques et de groupes à travers le monde et fait aujourd’hui partie des collections muséales les plus prestigieuses.
    CONTACT : Maïté Vanneste, 82, rue Sainte-Louise, B-7301, Hornu, tel : 32 65 613 853 - mail : maite.vanneste@grand-hornu.be - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-lewis-baltz-sites-of-technology/506.html

  • MAC s - HORNU (NEAR MONS) - http://www.mac-s.be
    19/02/2017 > 21/05/2017 - Exposition - LaToya Ruby Frazier, Et des terrils un arbre s'élèvera
    Lauréate du prix MacArthur Grant en 2015 et du prix de la Gordon Parks Foundation en 2016, la jeune photographe américaine LaToya Ruby Frazier, aujourd’hui considérée comme une figure incontournable de la photographie contemporaine, a été invitée par le MAC’s à participer à une résidence de trois semaines au cœur du Borinage. Fondé sur ses rencontres avec d’anciens mineurs et leurs familles, le résultat de cette résidence est une impressionnante fresque documentant le paysage social et postmoderne du Borinage. C’est à Frameries, en compagnie du lithographe borain Bruno Robbe qu’elle a imprimé cette série de plus de quarante photographies. Exposé en primeur à l’occasion de son exposition monographique au MAC’s, cet ensemble qu’elle considère comme fondamental intégrera les collections du musée. LaToya Ruby Frazier expose aux États-Unis, en France et pour la première fois en Belgique. Son travail se retrouve dans de nombreuses collections muséales et privées à travers le monde comme le MoMA ou la collection Pinault.
    CONTACT : Maïté Vanneste, 82, rue Sainte-Louise, B-7301, Hornu, tel : 32 65 613 853 - mail : maite.vanneste@grand-hornu.be - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-latoya-ruby-frazier-et-des-terrils-un-arbre-s-elevera/470.html

  • GALERIE DIDIER CLAES - http://www.didierclaes.com/fr/
    07/03/2017 > La Galerie didier Claes déménage!
    L’incontournable Didier Claes quitte le quartier du Sablon, où il avait ouvert sa première galerie en 2002, pour inaugurer au printemps prochain un nouvel espace dans le haut de la ville, dans ce quartier de l’avenue Louise où les meilleures galeries d’art moderne et contemporain ont élu domicile ces dernières années. Le fait que Didier Claes rejoigne un pôle fort de galeries d’art contemporain illustre les grandes mutations que connaît le métier de galeriste (tant dans les antiquités et dans l’art contemporain) à savoir, d’être confronté à une clientèle plus éclectique et à un nouveau rapport de proximité.
    CONTACT : Johanna Dréan, 7, rue Van Moer, 1000, Bruxelles, tel : - mail : johanna@didierclaes.com - URL : http://caracascom.com/fr/la-galerie-didier-claes-demenage/417.html

  • LA BOVERIE - RÉVOLUTION BD - MÉTAL HURLANT ET (À SUIVRE) - www.laboverie.com
    17/03/2017 > 15/06/2017 - La Boverie - Ville de Liège - Révolution BD - Métal Hurlant et À suivre
    Organisée en partenariat avec le Fonds Hélène & Edouard Leclerc pour la Culture, la prochaine exposition d'envergure internationale du Musée de La Boverie à Liège a pour titre « Révolution bande dessinée » et se tiendra du 17 mars au 15 juin 2017. À travers un parcours de plus de 300 planches originales de dessinateurs français, belges et internationaux, l'exposition « Révolution bande dessinée » présente deux revues majeures, Métal Hurlant et (A SUIVRE), ayant bouleversé le Neuvième Art, depuis le milieu des années 70 jusqu'à la fin des années 90. Avec quelques grands noms de la bande dessinée tels que Pratt, Tardi, Comès, Druillet, Bilal, Margerin, Forest, Sokal, Schuiten, Baru... A l'initiative de la Ville de Liège et de Michel-Edouard Leclerc, collectionneur passionné de bande dessinée, président du Fonds Hélène & Edouard Leclerc pour la Culture, et sous la conduite de Jean-Baptiste Barbier, expert en bande dessinée, son commissaire, l'exposition retrace une période décisive de l'histoire de la bande dessinée franco-belge. Une période qui couvre pratiquement les 25 dernières années du 20e siècle, et où, grâce à des auteurs talentueux, la bande dessinée s'ouvre à un public nouveau, essentiellement par l'existence de ces deux revues, Métal Hurlant et (A SUIVRE). L'exposition présente un ensemble d'environ 320 planches originales des magazines Métal Hurlant et (A SUIVRE). Le commissariat artistique a été´ confié à Jean-Baptiste Barbier, directeur associé de la galerie Barbier & Mathon à Paris spécialisé dans la bande dessinée. Le principe scénographique a été´ imaginé par Éric Morin, et propose de mettre en vis-à-vis l'histoire des deux magazines. Cette présentation chronologique s'étend de 1975 à 1997, elle est divisée en 13 sections. Un ensemble d'entretiens présenté sous forme de projections audiovisuelles articule le parcours et est associé dans l'espace aux différentes sections. Les oeuvres présentées concernent des auteurs comme Gal, Juillard, Margerin, Munoz, Gillon, Chaland, Sokal, Forest, Clerc, Manara, Comès, Boucq, Servais,... D'autre part, l'exposition offre un focus particulier sur les auteurs phares de l'époque : Moebius, Druillet, Schuiten, Tardi, Pratt... Le parcours de l'exposition propose également en introduction une importante sélection effectuée dans la riche collection de planches originales des Musées de Liège. On y découvrira notamment des planches des albums mythiques « On a marché sur la lune » (Hergé), « La Marque jaune » (E.-P. Jacobs), « Le tombeau étrusque » (Alix, de Jacques Martin), « Le Chinois à deux roues » (Gil Jourdan, de Tillieux), de Gaston Lagaffe (Franquin), Tif et Tondu (Will), Lucky Luke (Morris), Chlorophylle (Raymond Macherot), Michel Vaillant (Jean Graton), ou encore Comanche (Hermann).
    CONTACT : Chloé Beaufays, Parc de la Boverie, 3, 4000, Liège, tel : +32 497 66 53 39 - mail : chloe.beaufays@liege.be - URL : http://caracascom.com/fr/la-boverie-ville-de-liege-revolution-bd-metal-hurlant-et-a-suivre/539.html

  • ADAM - ART & DESIGN ATOMIUM MUSEUM - http://www.adamuseum.be
    17/03/2017 > 11/06/2017 - The Bauhaus #itsalldesign
    Avec The Bauhaus #itsalldesign, le Vitra Design Museum présente un aperçu complet du design au sein du mouvement Bauhaus. L’exposition comprend une multitude d’œuvres, pour la plupart jamais exposées, issues des domaines du design, de l’architecture, de l’art, du film et de la photographie. Dans le même temps, elle établit un parallèle entre le design du Bauhaus et les tendances actuelles du design et des œuvres de designers, artistes et architectes contemporains. L’exposition révèle ainsi l’étonnante actualité de cette institution culturelle légendaire.
    CONTACT : Inge Van Eycken, Square de l’Atomium, B-1020, Bruxelles - Brussel, tel : - mail : Inge.vaneycken@atomium.be - URL : http://caracascom.com/fr/the-bauhaus-itsalldesign/524.html

  • LA BOVERIE - VILLE DE LIÈGE - http://www.liege.be/culture/musees/boverie-beaux-arts-expos-liege
    17/03/2017 > 15/06/2017 - Révolution BD - Métal Hurlant et A suivre
    Organisée en partenariat avec le Fonds Hélène & Edouard Leclerc pour la Culture, la prochaine exposition d'envergure internationale du Musée de La Boverie à Liège a pour titre « Révolution bande dessinée » et se tiendra du 17 mars au 15 juin 2017. À travers un parcours de plus de 300 planches originales de dessinateurs français, belges et internationaux, l'exposition « Révolution bande dessinée » présente deux revues majeures, Métal Hurlant et (A SUIVRE), ayant bouleversé le Neuvième Art, depuis le milieu des années 70 jusqu'à la fin des années 90. Avec quelques grands noms de la bande dessinée tels que Pratt, Tardi, Comès, Druillet, Bilal, Margerin, Forest, Sokal, Schuiten, Baru... A l'initiative de la Ville de Liège et de Michel-Edouard Leclerc, collectionneur passionné de bande dessinée, président du Fonds Hélène & Edouard Leclerc pour la Culture, et sous la conduite de Jean-Baptiste Barbier, expert en bande dessinée, son commissaire, l'exposition retrace une période décisive de l'histoire de la bande dessinée franco-belge. Une période qui couvre pratiquement les 25 dernières années du 20e siècle, et où, grâce à des auteurs talentueux, la bande dessinée s'ouvre à un public nouveau, essentiellement par l'existence de ces deux revues, Métal Hurlant et (A SUIVRE). L'exposition présente un ensemble d'environ 320 planches originales des magazines Métal Hurlant et (A SUIVRE). Le commissariat artistique a été´ confié à Jean-Baptiste Barbier, directeur associé de la galerie Barbier & Mathon à Paris spécialisé dans la bande dessinée. Le principe scénographique a été´ imaginé par Éric Morin, et propose de mettre en vis-à-vis l'histoire des deux magazines. Cette présentation chronologique s'étend de 1975 à 1997, elle est divisée en 13 sections. Un ensemble d'entretiens présenté sous forme de projections audiovisuelles articule le parcours et est associé dans l'espace aux différentes sections. Les oeuvres présentées concernent des auteurs comme Gal, Juillard, Margerin, Munoz, Gillon, Chaland, Sokal, Forest, Clerc, Manara, Comès, Boucq, Servais,... D'autre part, l'exposition offre un focus particulier sur les auteurs phares de l'époque : Moebius, Druillet, Schuiten, Tardi, Pratt... Le parcours de l'exposition propose également en introduction une importante sélection effectuée dans la riche collection de planches originales des Musées de Liège. On y découvrira notamment des planches des albums mythiques « On a marché sur la lune » (Hergé), « La Marque jaune » (E.-P. Jacobs), « Le tombeau étrusque » (Alix, de Jacques Martin), « Le Chinois à deux roues » (Gil Jourdan, de Tillieux), de Gaston Lagaffe (Franquin), Tif et Tondu (Will), Lucky Luke (Morris), Chlorophylle (Raymond Macherot), Michel Vaillant (Jean Graton), ou encore Comanche (Hermann).
    CONTACT : Chloé Beaufays, tel : +32 497 66 53 39 - mail : chloe.beaufays@liege.be - URL : http://caracascom.com/fr/revolution-bd-metal-hurlant-et-a-suivre/501.html

  • LA BOVERIE - VILLE DE LIÈGE - http://www.liege.be/culture/musees/boverie-beaux-arts-expos-liege
    17/03/2017 > 14/05/2017 - La 11e Biennale de Gravure de Liège
    À partir du 17 mars jusqu’au 14 mai 2017, le musée de La Boverie accueille pour sa 11e édition, la Biennale de Gravure. Présentée à la Boverie, la Biennale est le point fort de la Fête de la Gravure qui regroupe une vingtaine de partenaires dans la ville de Liège. Cette nouvelle édition présente les travaux récents de 37 artistes retenus au départ des 550 dossiers de candidature examinés par un jury de sélection. Comme à chaque édition, de nombreux pays sont présents : la Belgique, la France, les Pays-Bas, la Pologne, l’Espagne, l’Allemagne qui figurent parmi les partenaires fidèles mais aussi des régions plus lointaines comme le Mexique, le Brésil, l’Inde, l’Australie, ou encore la Thaïlande ou la Malaisie. Au total, un patchwork de la production actuelle illustré par plus de deux cents travaux où se déploient le noir et blanc mais aussi la couleur, les techniques traditionnelles mais aussi des effets plastiques particuliers. Parmi les nouveautés à épingler : les organisateurs ont souhaité renouveler la formule explorée durant dix éditions, en proposant aux artistes d’illustrer un thème : Dérive(s), écho de la Dérivation, cours d’eau qui encadre le site du musée. Dérive du temps, de la mémoire, des sentiments, des corps... chaque artiste peut y trouver une source d’inspiration qui correspond à sa sensibilité.
    CONTACT : Chloé Beaufays, tel : +32 497 66 53 39 - mail : chloe.beaufays@liege.be - URL : http://caracascom.com/fr/la-11e-biennale-de-gravure-de-liege/502.html

  • FINE ART FAIR EURANTICA - http://www.eurantica.be
    18/03/2017 > 26/03/2017 - Fine Art Fair Eurantica 2017
    Déjà la deuxième édition de Fine Art Fair Eurantica à Malines (au Nord de Bruxelles). Cette année, la foire accueille près de 80 exposants (anciens et nouveaux) convaincus par une première édition sans faille à Malines en 2016. Cet audacieux coup d'essai que constituait le déménagement de Bruxelles à Malines avait en effet enregistré de très bons retours pour toutes les galeries participantes, belges comme étrangères. Le Nekkerhal - Brussels North (situé à moins de 20 minutes de Bruxelles et Anvers) est, sur le plan architectural, un des plus beaux espaces d'exposition gérés par Easyfairs, organisateur également d'Art Brussels et d’Antica Namur. C'est donc un lieu parfaitement équipé pour organiser de ce grand rendez-vous de collectionneurs et amateurs d'art. Pour sa 36e édition du 18 au 26 mars 2017, Fine Art Fair Eurantica continue son évolution : une scénographie fluide et élégante avec un plan inchangé; le vetting (contrôle de la marchandise) qui se tiendra avant l'ouverture de la foire et réunira au moins 25 experts de renom; les organisateurs attendent 25.000 collectionneurs et amateurs d’art et d’antiquités. Fine Art Fair Eurantica reste une foire qui fait la part belle à l'éclectisme, aux jeunes antiquaires et à l'authenticité. Elle garde son ancrage solide dans les oeuvres classiques de maîtres anciens, l'art extra- européen, le bijou, le meuble vintage ainsi que la peinture moderne. Cette diversité répond aux attentes des collectionneurs fidèles de la foire mais également à la nouvelle génération de visiteurs. A épingler : un partenariat est mis sur pied avec le festival de la Ville de Malines OP.RECHT et Musées & Patrimoine (Ville de Malines) organise à nouveau, au coeur de la foire, une exposition de ses collections. Cette année, autour du thème des Fleurs. A noter que le Nekkerhal – Brussels North est situé à 5 minutes de la gare de Malines où un service de taxis est accessible. Cette gare est directement reliée à celle d’Anvers-Central, Gand Saint-Pierre et Bruxelles Midi, la gare internationale de Bruxelles.
    CONTACT : Luc Darte, Plattebeekstraat, 1, 2800, Mechelen, tel : +32(0)2 740 10 31 - mail : luc.darte@easyfairs.com - URL : http://caracascom.com/fr/fine-art-fair-eurantica-2017/472.html

  • ARTCURIAL - www.artcurial.com
    18/03/2017 > 21/03/2017 - Des grands noms belges dans la prochaine vente Maitres Anciens et du XIX siècle
    La vente de Tableaux et Dessins Anciens et du XIXe siècle, organisée chaque année par Artcurial pendant le Salon du Dessin (22 mars - 27 mars 2017), aura lieu cette année en deux sessions, les 22 et 23 mars. Le 22 mars, la Collection Gaston Delestre, dominée par un exceptionnel ensemble de dessins du baron Gros, sera dispersée.Le 23 mars, Artcurial présentera des œuvres provenant de la Collection Georges Dormeuil, des pièces issues de la succession du baron Gérard et à divers amateurs. Les estimations se situent autour de 2,5 M€ / 2,75 M$ pour ces deux ventes. Une sélection des œuvres sera exposée à New York du 23 au 25 janvier 2017, au cours de Master Drawings.
    CONTACT : Vinciane De Traux, 5, avenue Franklin Roosevelt, B-1050, Bruxelles - Brussel, tel : 32 2 644 98 44 - mail : vdetraux@artcurial.com - URL : http://caracascom.com/fr/des-grands-noms-belges-dans-la-prochaine-vente-maitres-anciens-et-du-xix-siecle/560.html

  • MUSEE ROYAL DE MARIEMONT - http://www.musee-mariemont.be
    23/03/2017 > 24/09/2017 - Cultures et savoirs à l'hôpital - L'écriture : un trait de génie
    "Cultures et savoirs à l'hôpital" est une collaboration à long terme entre le CHU de Charleroi et le Musée royal de Mariemont, avec l’appui de l’UNESCO. Son ambition ? Faire de l’espace public des hôpitaux Marie Curie et André Vésale un lieu d’accès aux savoirs fondateurs de l’humanité via des expositions, des conférences, des visites pédagogiques... Un rapprochement évident : les deux institutions ont en commun une mission d’enseignement. Seul établissement scientifique de la Fédération Wallonie-Bruxelles situé en région wallonne, le Musée royal de Mariemont présente entre autres des expositions dans les domaines des civilisations égyptienne, grecque, romaine, proche et extrême-orientale, de l’histoire et l’archéologie régionales, des industries d’art et de la bibliophilie. Lieu de stage très prisé des étudiants, le CHU de Charleroi développe un programme d’épistémologie de portée internationale. Depuis un an, il assure, en immersion, l’ensemble des masters ULB en médecine, chirurgie et gynécologie. Il organise aussi, depuis plusieurs années, des activités originales à destination du grand public et des élèves de l’enseignement secondaire (causeries, séances de laboratoire, concours de dissertations scientifiques...). C’est "L’écriture : un trait de génie" qui marque le début d’une série d’expositions dédiées à l’astronomie, aux mathématiques... et, bien entendu, à la médecine ! L’écriture est l’étape fondamentale du développement des civilisations. La science médicale, cœur de l’activité hospitalière, est née dans une culture de l’écrit. Les visiteurs des hôpitaux pourront ainsi découvrir des pièces issues des riches collections du musée : artefacts anciens portant des traces d’écriture, sceaux, matériel de scribe ou encore tablettes... bien différentes de celles que nous utilisons aujourd’hui ! Le parcours d’exposition se décline en sept panneaux : premiers signes, familles d’écritures, révolution de l’alphabet... Le jeune public n’a pas été oublié : une suite de textes didactiques lui est spécialement destinée. Les enseignants désireux de visiter l’exposition avec leurs élèves pourront s’appuyer sur un dossier élaboré par le service pédagogique du musée (enseignement fondamental et secondaire). En parallèle, plusieurs conférences seront données chaque année par des spécialistes de renom. Marie-Cécile Bruwier, Directrice scientifique et Directrice a.i. du Musée royal de Mariemont, a ouvert le programme, ce 22 mars, avec un exposé sur les alphabets et la démocratisation du savoir et de la culture. Docteur en Histoire de l’Art et Archéologie, égyptologue passionnée, Marie-Cécile Bruwier est chargée de cours à l’UCL. Elle retourne plusieurs fois par an en Égypte pour différents projets en rapport avec l’archéologie et la muséologie.
    CONTACT : Mélanie Thiry, 100, chaussée de Mariemont, B-7140, Morlanwelz, tel : 32 64 21 21 93 - mail : melanie.thiry@musee-mariemont.be - URL : http://caracascom.com/fr/cultures-et-savoirs-a-l-hopital-l-ecriture-un-trait-de-genie/567.html

  • LES JARDINS D'ANNEVOIE -
    24/03/2017 > 01/09/2017 - Les Jardins d'Annevoie
    Les Jardins d'Annevoie dévoilent leur repreneur, les projets et nouveaux défis que rencontre le site ainsi que les prochains événements et la collaboration avec la Région Wallonne, l’Institut du Patrimoine wallon et les demeures historiques.
    CONTACT : Nathalie de Changy, Rue des jardins 37, 5537, Annevoie, tel : +32 (0)82 67 97 97 - mail : ndechangy@hotmail.com - URL : http://caracascom.com/fr/les-jardins-d-annevoie/564.html

  • LA BOVERIE - VILLE DE LIÈGE - http://www.liege.be/culture/musees/boverie-beaux-arts-expos-liege
    24/03/2017 > 03/07/2017 - Une journée en Normandie avec Claude Monet
    À l'occasion de la grande exposition-événement intitulée "Révolution bande dessinée - Métal Hurlant et A Suivre" présentée dès le 17 mars 2017 au Musée La Boverie de Liège, le public pourra admirer un focus inédit mettant en lumière l'oeuvre de Claude Monet, Le Bassin du Commerce. Le Havre (1874), présente dans les collections du musée. Cette oeuvre majeure sera entourée de 3 autres toiles de l'artiste illustrant le même sujet, une vue de Normandie, grâce à un prêt exceptionnel du Musée Marmottan Monet à Paris : Falaises et Porte d’Amont. Effet du matin (1885), La plage de Pourville. Soleil couchant (1885) et Voilier. Effet du soir (1885).
    CONTACT : Chloé Beaufays, tel : +32 497 66 53 39 - mail : chloe.beaufays@liege.be - URL : http://caracascom.com/fr/une-journee-en-normandie-avec-claude-monet/537.html

  • THEATRE DE LIEGE - PREMIERE SCENE DE WALLONIE - http://www.theatredeliege.be
    31/03/2017 > BÉRÉNICE - Projet transfrontalier favorisant la diversité culturelle sur scène
    Bérénice est un réseau d'acteurs culturels et sociaux réunis pour lutter contre les discriminations. Ce projet est mis en place afin de promouvoir la diversité culturelle et identitaire en favorisant la programmation de spectacles mêlant artistes étrangers et artistes de la Grande-Région (Wallonie et Communauté germanophone de Belgique, Grand-Duché de Luxembourg, Lorraine, Sarre et Rhénanie-Palatinat). Le projet Bérénice est déposé dans le cadre du financement européen INTERREG, accordé pour trois ans, jusqu’au 30 septembre 2019. Les partenaires du projet sont le Festival Passages (chef de file - Metz), l’EPCC Metz en Scènes, le Théâtre de Liège (Belgique), le Trier Theater (Trèves, Allemagne), et l’association Chudoscnik Sunergia d’Eupen (Belgique).
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, place du 20 août, B-4000, Liège, tel : 32 4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/berenice-projet-transfrontalier-favorisant-la-diversite-culturelle-sur-scene/568.html

  • MUSEE IANCHELEVICI - 30 ANS - www.ccrc.be
    01/04/2017 > 11/06/2017 - Le MiLL fête ses 30 ans - Exposition Aimé Mpané, J'ai oublié de rêver
    Consacrée au sculpteur congolais Aimé MPANE (1968), l'exposition "j'ai oublié de rêver" s’inscrit dans un cycle de biennales initié en 2013. Ces projets prévoient d’inviter un sculpteur reconnu sur la scène internationale, dont le travail permet des rapprochements avec l’œuvre d’Idel Ianchelevici qui constitue la collection permanente du musée. Ici, outre l’Afrique, bien présente dans l’oeuvre des 2 artistes, le procédé de la taille directe et un profond humanisme dans le rendu des personnages permettent un dialogue extrêmement sensible. Pour le trentième anniversaire du Musée en 2017, le choix s’est porté sur un des artistes actuels africains les plus pertinents relativement peu connu du monde des musées. Depuis près de 20 ans, Aimé Mpané dénonce les exactions et le mal-être du continent noir. Ses sculptures ont une forte charge symbolique. Elles racontent la corruption, les génocides, la prostitution des enfants associant la crudité des arts dits “premiers” à la pratique contemporaine de l’installation. Une vingtaine de bas-reliefs peints, une dizaine de sculptures et 6 installations occuperont les salles d’exposition. Une série colorée de portraits taillés à l’herminette et un Saint Sébastien grandeur nature dialogueront directement avec les oeuvres de Ianchelevici dans l’espace de la collection permanente.
    CONTACT : Céline Christiaens, Place Communale, 7100, La Louvière, tel : - mail : presse@ianchelevici.be - URL : http://caracascom.com/fr/le-mill-fete-ses-30-ans-exposition-aime-mpane-j-ai-oublie-de-rever/496.html

  • CHATEAU DE CHIMAY - STIJN COLE - http://www.chateaudechimay.be
    03/04/2017 > 12/11/2017 - Saison 2017 - Stijn Cole
    Dès le 3 avril 2017, le Château de Chimay entame sa cinquième saison touristique depuis le lancement de son parcours digital en 2013. Après Marie-Jo Lafontaine, Koen Vanmechelen, Hans Op de Beeck et Jean-Luc Moerman, Stijn Cole présentera ses œuvres dans la Maison des Artistes et à divers endroits dans et autour du château. Stijn Cole (°1978) a étudié la sculpture à Saint Luc à Gand. Il vit et travaille désormais à Chimay. Il crée des vidéos, maquettes, sculptures, peintures, dessins et installation mixed-media. Le fil rouge dans son travail est le paysage que, tel un impressionniste contemporain, il traduit aussi bien en dessins figuratifs qu’en peintures et photos abstraites. La lumière changeant constamment et les nuances de couleurs jouent un rôle important. Répondant au contexte d’un lieu, le travail de Cole est souvent spécifique à chaque site. Il en va de même pour son exposition au Château de Chimay. A travers le titre ‘1:1’, Cole faite référence tant à l’échelle 1:1 qu’au nouveau dialogue qu’il noue avec le Château et l’histoire de la famille qui remonte à 1000 ans passés. Partant d’un drapeau monumental placé dans le jardin devant le château, l’exposition se dessine en deux circuits qui remontent de plus en plus dans le temps et l’espace. Sur le drapeau se retrouvent les couleurs du ciel lors du lever de soleil du 14 février, celles-ci sont en dialogue constant avec les couleurs du ciel du moment présent. Un peu plus loin, il renvoie à travers une série d’œuvres, qu’il a récemment exposée au Musée Raveel de Machelen, à une série qu’a produit Marthe Wéry dans sa résidence Macquenoise, à plus ou moins 10 kilomètres du château et à un jet de pierre d’où habite Cole lui-même. L’été 1976, Wéry a produit tous les jours une œuvre composée de trois dessins abstraits avec des lignes verticales. Quarante ans après, Cole présente sa propre interprétation avec 60 photos qui reproduisent les couleurs du coucher de soleil depuis son jardin durant 60 jours d’été (2016). La série est exposée en dialogue avec une œuvre de la série de Wéry dans la Maison des artistes. Dans la salle d’armes, il montre des parties du Mont Sainte-Victoire, le mont mythique dépeint une infinité de fois par Cézanne et dont il a modelé des parties en sculpture. Il tire également part de la magnifique salle de théâtre avec son diptyque d’un paysage peint – en deux plans - utilisé comme pièce de décor. Le paysage en question, pour lequel il s’est basé sur une image d’internet, semble être Sankt Gilgen, l’endroit où la princesse de Chimay passe ses vacances depuis son enfance. Cole ne se limite pas au château, mais s’aventure également dans la nature. Dans le parc privé du château, il a placé deux cadres, encadrant ainsi deux arbres faisant partie de la liste des arbres rares. La vue à travers ces deux cadres sert de base à deux dessins de la même échelle exposés dans le château. Ils sont accompagnés d’un disque rond placé par terre à 2 mètres des dessins est marquant la position de la caméra. A partir de ce point, le visiteur peut voir le paysage dans sa taille réelle. A l’occasion de la visite, le Théâtre du Château de Chimay vous présentera sa nouvelle programmation de soirées musique/théâtre placées sous la direction d’Anne Pingen. C’est aussi l’occasion de découvrir ou, redécouvrir, le restaurant gastronomique du Château, LO’riginal ou d’organiser un banquet ou une réception au Relais des Princes (formule table d'hôtes pour déjeuner, goûters ou dîners de groupes). Dans les deux cas, le visiteur dégustera la cuisine du chef Loïc Pierard, une cuisine moderne à base de produits du terroir qui fait l’unanimité auprès des amateurs. Le Château de Chimay offre la possibilité aux enfants de participer à des stages lors desquels ils découvrent la magie des contes, la cuisine, le bricolage et la promenade lors de jeux de pistes mais aussi, celle d’organiser des goûters d’anniversaire au sein même du Château. Le tout encadré par l’animatrice Nanny Fanny. Depuis la création du parcours digital, le visiteur peut parcourir le Château guidé par un Ipad et découvrir son histoire à travers la projection d’un film en 3D. Une innovation qui convainc les visiteurs puisque, depuis trois ans, le château de Chimay draine un public international toujours plus nombreux.
    CONTACT : Anne Hernoë, 18, rue du Château, B-6460, Chimay, tel : 060 21 45 31 - mail : secretariat@chateaudechimay.be - URL : http://caracascom.com/fr/saison-2017-stijn-cole/499.html

  • ARTCURIAL - www.artcurial.com
    05/04/2017 > 08/04/2017 - Les grands auteurs du neuvième art aux enchères - Hergé, Pratt, Franquin etc
    Le 8 avril prochain, le département Bandes Dessinées d’Artcurial, proposera aux enchères une large sélection d’œuvres originales des plus grands auteurs du neuvième art. La vacation sera divisée en deux parties, réunissant plus d’une centaine de lots chacune. Le premier volet sera consacré à l’univers du créateur de Tintin. Après un nouveau record du monde obtenu pour Hergé en novembre dernier avec la vente de la planche simple de l’album On a marché sur la Lune, publié en 1954, à 1,55 M€ / 1,66 M$, Artcurial proposera lors de cette vacation le premier hors-texte de l’édition en noir et blanc de Tintin en Amérique. Réalisée en 1937 à l’encre de Chine, cette illustration est l’une des images les plus emblématiques des Aventures de Tintin. Elle est estimée entre 600 000 et 700 000 € / 660 000 - 770 000 $. Le second chapitre présentera les grands auteurs de la Bande Dessinée classique et contemporaine. Hugo Pratt sera représenté par une aquarelle du célèbre portfolio Et in Helvetia Corto ; Franquin par une très belle planche de Gaston Lagaffe estimée 60 000- 80 000 € / 66 000 - 88 000 $. Les amateurs de science fiction retrouveront Jean-Claude Mézières et plusieurs planches importantes des aventures de Valérian et Laureline. Seront également offertes à la vente, une planche exceptionnelle de La Nuit, l’un des plus beaux albums de Philippe Druillet, ainsi que plusieurs illustrations de Reiser et Sempé.
    CONTACT : Vinciane De Traux, 5, avenue Franklin Roosevelt, B-1050, Bruxelles - Brussel, tel : 32 2 644 98 44 - mail : vdetraux@artcurial.com - URL : http://caracascom.com/fr/les-grands-auteurs-du-neuvieme-art-aux-encheres-herge-pratt-franquin-etc/558.html

  • HANGAR H18 - PRIX MARCEL DUCHAMP 2016 - www.h18.be
    20/04/2017 > 08/07/2017 - Prix Marcel Duchamp 2016
    A l’invitation du Centre d’art Hangar H18 et de sa directrice artistique Sophie Hasaerts, les quatre artistes distingués par le prix Marcel Duchamp 2016 - Kader ATTIA, Yto BARRADA, Ulla von BRANDENBURG et Barthélémy TOGUO - sont présentés à Bruxelles, à peine trois mois après leur exposition collective au Musée national d’art moderne du Centre Pompidou qui a attiré près de 80 000 visiteurs. En ouvrant ses portes au moment où la capitale vit au rythme d’ArtBrussels, l’exposition A look at the French scene dévoile un ensemble inédit d’œuvres spécifiquement choisies pour le Hangar H18. Près de 1000 m2 où les amateurs d’art belges peuvent mieux découvrir les différentes tendances de la scène française actuelle. Une exposition orchestrée par la jeune commissaire Alicia Knock qui a déjà assuré le commissariat de l’exposition de la 16ème édition du Prix au sein du Musée national d’art moderne Centre Pompidou. Une trentaine d’œuvres – dessins, collages, photos, vidéos, installations - ont été choisies pour cette exposition qui permettra de mieux cerner les différentes tendances de la scène française actuelle.« Je crois que l’art est la seule activité par laquelle l’homme se manifeste comme véritable individu. » A l’heure où Google lance un programme pour développer la créativité artistique des ordinateurs, cette phrase de Marcel Duchamp donne toute sa signification à l’action de l’ADIAF (l’Association pour la diffusion internationale de l’art français) et de son Prix Marcel Duchamp : s’engager pour la scène française, encourager les artistes qui l’animent, ouvrir les yeux sur les nouvelles formes artistiques, montrer des œuvres qui bousculent nos certitudes et aident à décrypter le monde d’aujourd’hui et de demain, afficher son indéfectible croyance en un humanisme dont l’actualité nous fait parfois douter...Le Prix Marcel Duchamp créé en 2000 est, au fil des années, devenu l’un des plus prestigieux prix de référence dans le monde. Organisé en partenariat avec le Musée national d’art moderne du Centre Pompidou et doté de 35 000 euros, il distingue chaque année un lauréat parmi quatre artistes français ou résidant en France travaillant dans le domaine des arts plastiques et visuels.
    CONTACT : Sophie Hasaerts, Place du Châtelain, 18, 1050, Bruxelles, tel : + 32 (0)2 538 00 85 - mail : gallery@h18.be - URL : http://caracascom.com/fr/prix-marcel-duchamp-2016/542.html

  • ARTCURIAL - www.artcurial.com
    20/04/2017 > 22/04/2017 - L'équipe d'Artcurial redécouvre un Rodin 130 ans après !
    Alors que l’on célèbre cette année le centenaire de la mort d’Auguste Rodin (1840-1917), Artcurial proposera aux enchères, le 30 mai prochain, Andromède, un rare marbre de l’artiste à l’histoire exceptionnelle. Conservé entre les mains de la même famille depuis sa création en 1887, les historiens de l’art avaient perdu sa trace au fil des générations. 130 après sa création, deux directeurs associés d’Artcurial, Stéphane Aubert et Bruno Jaubert l’ont retrouvé à Madrid ! En 1888, le diplomate chilien, Carlos Lynch de Morla, en poste à Paris, demande à son ami Auguste Rodin de réaliser le portrait de sa jeune épouse, Luisa. Le sculpteur immortalise la beauté de la jeune femme dans le marbre. Le buste, l’un des chefs d’œuvre de l’art du portrait, est exposé la même année au Salon National des Beaux-Arts. Le succès est tel que l’Etat français souhaite l’acquérir pour l’intégrer aux collections du Musée du Luxembourg, le musée d’art contemporain de l’époque. En ami des arts et de la France Carlos Lynch de Morla accepte de le céder ; le buste rejoint les collections publiques françaises. Il figure aujourd’hui au Musée d’Orsay. En remerciement, Auguste Rodin offre alors à ses amis chiliens un marbre blanc représentant une jeune femme nue repliée sur un rocher Andromède. Il s’agit de l’un des plus beaux exemples de transposition moderne et sensuelle d’un mythe antique dans l’œuvre de Rodin. Trois des cinq autres exemplaires d’Andromède sont actuellement conservés au sein d’institutions muséales : le Rodin Museum de Philadelphie, le Musée Rodin à Paris et le Musée National des Beaux-Arts de Buenos Aires. Le quatrième a rejoint une collection privée, après être passé en vente public il y a une dizaine d’années. L’exemplaire des Morla est le plus achevé dans sa transcription naturaliste. L’œuvre sera exposée chez Artcurial à Bruxelles du 20 au 22 avril, dans une scénographie particulière, à l’occasion de l’exposition Spring Selection.
    CONTACT : Vinciane De Traux, 5, avenue Franklin Roosevelt, B-1050, Bruxelles - Brussel, tel : 32 2 644 98 44 - mail : vdetraux@artcurial.com - URL : http://caracascom.com/fr/l-equipe-d-artcurial-redecouvre-un-rodin-130-ans-apres/566.html

  • THEATRE DE LIEGE - PREMIERE SCENE DE WALLONIE - http://www.theatredeliege.be
    23/04/2017 > 29/04/2017 - Festival Emulation - Temps forts des jeunes compagnies
    Le Festival Émulation est un tremplin bâti pour les jeunes compagnies de la Fédération Wallonie-Bruxelles. Il s'est façonné, au fil du temps, une bien jolie réputation. Grâce aux jeunes artistes qui l'ont jalonné bien sûr, mais aussi grâce à l'investissement sans réserve de l'équipe du Théâtre de Liège qui les épaule jusqu'à l'accomplissement de leurs desseins les plus audacieux. Pour sa septième édition, le Théâtre de Liège porte au-devant de la scène sept spectacles, de jeunes compagnies, dans sept salles disséminées dans la richesse des lieux que Liège recèle. Un jury, composé de programmateurs internationaux, remettra le "Prix Émulation". De quoi peut-être faire rebondir certains projets ou de leur procurer une continuation imprévue dans d'autres pays. Un second jury, composé d'étudiants de l'enseignement secondaire de la Province de Liège, remettra le "Coup de cœur". Une alléchante opportunité pour ces jeunes de participer activement au festival en échangeant avis et ressentis.
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, place du 20 août, B-4000, Liège, tel : 32 4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/festival-emulation-temps-forts-des-jeunes-compagnies/565.html

  • FESTIVAL EMULATION - 7e EDITION -
    23/04/2017 > 29/04/2017 - Festival Emulation - 7e édition
    Le Festival Émulation est un tremplin bâti pour les jeunes compagnies de la Fédération Wallonie-Bruxelles. Il s'est façonné, au fil du temps, une bien jolie réputation. Grâce aux jeunes artistes qui l'ont jalonné bien sûr, mais aussi grâce à l'investissement sans réserve de l'équipe du Théâtre de Liège qui les épaule jusqu'à l'accomplissement de leurs desseins les plus audacieux. Pour sa septième édition, le Théâtre de Liège porte au-devant de la scène sept spectacles, de jeunes compagnies, dans sept salles disséminées dans la richesse des lieux que Liège recèle. Un jury, composé de programmateurs internationaux, remettra le "Prix Émulation". De quoi peut-être faire rebondir certains projets ou de leur procurer une continuation imprévue dans d'autres pays. Un second jury, composé d'étudiants de l'enseignement secondaire de la Province de Liège, remettra le "Coup de cœur". Une alléchante opportunité pour ces jeunes de participer activement au festival en échangeant avis et ressentis.
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, Place du 20 août, 4000, Liège, tel : +32 (0)4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/festival-emulation-7e-edition/561.html

  • FESTIVAL EMULATION - 7e EDITION -
    23/04/2017 > 29/04/2017 - La disparition des Lucioles - Darpa Collectif
    Dans une banlieue verte, un quartier est menacé par la construction d’une autoroute européenne de dernière génération. Face à la complaisance des pouvoirs publics, les habitants s’organisent. Parmi eux, quelques jeunes colocataires s’activent à l’aide de méthodes surprenantes pour empêcher le chantier d’aboutir. Quels sont les moyens de résistance d’une génération en perte de repères ? Ce spectacle, tailladé d’éclats poétiques et musicaux, interroge la capacité de mobilisation citoyenne de notre société. S’inspirant autant de la désobéissance civile non-violente de Gandhi que de l’activisme de Greenpeace, le collectif a choisi de traiter cette question de façon joyeuse, ludique et décalée, sous la forme d’un docu-fiction sur l’engagement. Les acteurs s’amusent à prendre le rôle d’espiègles trublions, semant la pagaille dans l’espace public avec un humour absurde typiquement belge. Bardés de tartes à la crème et armés d’un solide discours subversif, ils mettent leurs corps à l’épreuve d’une croisade loufoque contre la société techno-industrielle, même si le désaccord subsiste sur les stratégies et les tactiques de lutte à suivre. Méditation contemplative sur la condition humaine à l’aube du 21e siècle, La disparition des lucioles est une invitation adressée au public à sortir du désenchantement en allumant un grand feu de libération spirituelle.
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, Place du 20 août, 4000, Liège, tel : +32 (0)4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/la-disparition-des-lucioles-darpa-collectif/562.html

  • FESTIVAL EMULATION - 7e EDITION -
    23/04/2017 > 29/04/2017 - Almanach - Le Vlard
    Le Vlard travaille depuis maintenant deux ans dans un hangar resté inutilisé pendant des années, et dont personne ne voulait. Leurs costumes sont faits de restes de rideaux, de vêtements anciens et d’accessoires récupérés. Ils récupèrent des matériaux bruts et du matériel technique inutilisé pour construire leur décor et s’éclairer. Le spectacle Almanach est né au milieu des restes qui composent ce décor. Il est fait de chants patriotiques et de grimaces anciennes. De restes de l’Histoire occidentale. Dans un espace déserté, quatre personnages composent avec les débris de cette Histoire. Sous les projecteurs ils seront tour à tour victimes, bourreaux, acteurs. Puisqu’ils ne comprennent rien au monde qui les entoure, ils seront tous ces visages qui remplissent nos livres d’Histoire. La musique d’Albert Ayler, des hymnes et des fanfares militaires forment le fond sonore de cette traversée frénétique des siècles passés. Une fresque puissante, joyeuse et maculée.
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, Place du 20 août, 4000, Liège, tel : +32 (0)4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/almanach-le-vlard/563.html

  • FESTIVAL EMULATION - 7e EDITION -
    23/04/2017 > 29/04/2017 - La Convivialité - Arnaud Hoedt et Jérôme Piron
    Un moine copiste, des petites saucisses, un tatouage, un hibou, Albert Einstein et la pataphysique. Un fragment de soirée entre amis pour flinguer un dogme qui s’ignore. Un dogme intime et lié à l’enfance. Un dogme public, qui détermine un rapport collectif à la culture et à la tradition. Outil technique qu’on déguise en objet de prestige, on va jusqu’à appeler ses absurdités des subtilités. Passion pour les uns, chemin de croix pour les autres, il est sacré pour tous. Et pourtant, il ne s’agit peut-être que d’un énorme malentendu. Tout le monde a un avis sur la question. C’est quand la dernière fois que vous avez changé d’avis ?
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, Place du 20 août, 4000, Liège, tel : +32 (0)4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/la-convivialite-arnaud-hoedt-et-jerome-piron/515.html

  • FESTIVAL EMULATION - 7e EDITION -
    23/04/2017 > 29/04/2017 - 14 juillet - Fabrice Adde / Olivier Lopez
    Fabrice Adde a déjà bien bourlingué sur les scènes de théâtre et sur les plateaux de cinéma, ceux de Bouli Lanners (Eldorado) et d’Alejandro González Iñárritu (The Revenant). Dans ce solo foutraque, il interprète un conférencier censé nous apprendre « Comment parler en public ». Mais il s'agit plutôt d'une rencontre avec un comédien incapable de mentir et dont la sincérité confère à la folie. Il a perdu le fil de son métier, de son texte, de son personnage et digresse avec allégresse dans les récits de ses origines, de ses lectures et de ses projets : l'abbé Gâté, les bananes Chiquita, Claudel... Il se livre avec volupté à l’insolence, à la générosité et au mépris que lui inspirent le monde en général et le monde du spectacle en particulier. Passionné et révolté, 14 juillet oblige, voici un acteur en anarchie absolue.
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, Place du 20 août, 4000, Liège, tel : +32 (0)4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/14-juillet-fabrice-adde-olivier-lopez/517.html

  • FESTIVAL EMULATION - 7e EDITION -
    23/04/2017 > 29/04/2017 - C'est quand la délivrance? - Laurent Plumhans
    Son désir de parler du chômage de masse est né lorsque le jeune metteur en scène Laurent Plumhans s’est retrouvé dans la tourmente du monde du travail. L’impossibilité fut le commencement de sa vie d’adulte. Les répercussions de la crise américaine des subprimes atteignaient l’Europe. Parce qu’elle est tombée au mauvais moment, une génération entière doit apprendre à se construire face à cette impuissance collective. Être confronté au contrôle, c’est aussi survivre. Face aux petites jouissances du pouvoir : sourire, baisser la tête, prouver que l’on fait tout ce qu’il faut pour... on ne sait même plus pour quoi. Décliné sous forme d’entretiens d’aide à l’emploi et de scènes de la vie quotidienne, ce spectacle teinté d’onirisme nous montre le point de vue critique des jeunes sur leurs propres conditions d’existence.
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, Place du 20 août, 4000, Liège, tel : +32 (0)4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/c-est-quand-la-delivrance-laurent-plumhans/518.html

  • FESTIVAL EMULATION - 7e EDITION -
    23/04/2017 > 29/04/2017 - La Course - Collectif Une Tribu
    Ce spectacle est le point d'équilibre entre les disciplines hétéroclites des membres du collectif. Objets, marionnette, machine à coudre, texte et musique sont les supports d'une démarche artisanale qui raconte l'histoire d'Eddy. Héros de la région, il roulait à vélo depuis toujours. Le jour où il remporte la victoire lui ouvrant les portes du cyclisme professionnel, il s’évanouit dans la nature. Les ouvriers de l'usine textile Ketel rejouent la disparition de leur coureur favori et questionnent sa fuite. Alice Hebborn, Sarah Hebborn, Valentin Périlleux et Michel Villée s’inspire d’Henri Laborit et se demandant si la fuite est la seule option possible pour s’extraire d’un monde où règne la compétition. Dans une belle et vive cohésion performative, ils inventent un théâtre pluriel, subtil, infiniment créatif et à la poésie exquise.
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, Place du 20 août, 4000, Liège, tel : +32 (0)4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/la-course-collectif-une-tribu/519.html

  • FESTIVAL EMULATION - 7e EDITION -
    23/04/2017 > 29/04/2017 - La Montagne - Sarah Brahy et Aline Mahaux
    La Montagne est un projet transdisciplinaire dans lequel deux actrices, saisies par l'urgence de ne plus laisser le monde leur échapper, se mettent à investiguer : comment tout un système économique se dérobe-t-il à leur entendement ? Sorte de performance poétique sur la nécessité de repenser l'économie dans sa globalité, La Montagne est leur bataille idéologique et artistique pour créer au plateau et en elles un espace nécessaire à la mise en œuvre de changements qui leur sont aujourd'hui indispensables. Accompagnées d'un plasticien dessinant en live le paysage montagneux de cette quête, le trio entreprend un chemin qui s'enracine dans la possibilité d’établir d’essentielles alternatives aux diktats économiques actuels. Une audacieuse tentative de fusionner avec le monde, au théâtre.
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, Place du 20 août, 4000, Liège, tel : +32 (0)4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/la-montagne-sarah-brahy-et-aline-mahaux/520.html

  • SELECT ART FAIR -
    28/04/2017 > 01/05/2017 - Select Art Fair
    En cette saison printanière, la Select Art Fair, nouveau salon d’antiquaires, se tiendra dans le cadre prestigieux du Cercle Royal Gaulois Artistique et Littéraire. Du 28 avril au 1er mai, cette nouvelle foire d'art accueillera une dizaine d'antiquaires et galeristes, belges pour la plupart, dont la Boon Gallery (Knokke), Costermans Antiques (Bruxelles), Gallery Desmet (Bruxelles), Epoque Fine Jewels (Courtrai), Galerie Lamy (Bruxelles), Maison Lemaire (Bruxelles), Francis Maere Fine Arts Gallery (Gand), Galerie Theunissen & de Ghellinck (Bruxelles) et Kyoto Gallery - Japanese Fine Art (Acoz). La galerie française Galerie Berger (Beaune) sera également présente lors de la foire. Les exposants présenteront une sélection de peintures, dessins, sculptures, céramiques, bijoux, meubles et autres objets de collection dans les magnifiques salles situées dans le Parc Royal à Bruxelles. Le Cercle Royal Gaulois, dont les origines remontent au milieu du XIXe siècle, a pour objet de constituer un centre de réunions et d'activités où se rencontrent des membres du gouvernement, des ambassadeurs, des parlementaires, magistrats, professeurs d’université, représentants des professions libérales, chefs d’entreprises, artistes et hommes de lettre de toutes cultures. Il s'est installé en 1871 au Waux-Hall dans le Parc Royal de Bruxelles, où il se trouve toujours actuellement. Les bâtiments existant alors étaient la salle de bal – appelée ultérieurement "Salle de Lorraine" – construite en 1782 par le célèbre architecte Louis Montoyer en même temps que le Théâtre royal du Parc, et la salle dite "des Cariatides", nouvelle salle de bal bien plus imposante, construite en 1820 par l'architecte du roi Guillaume Ier des Pays-Bas, Charles Vander Straeten. Cette initiative de la Fine Art Fair bénéficie du support de KBC Brussels, le nouveau réseau bruxellois de KBC Group issu de la fusion des banques CBC et KBC dans la région de Bruxelles.
    CONTACT : Joëlle Pirlot de Corbion, 5, Rue de la Loi, 1000, Brussels, tel : +32 (0)475 73 94 74 - mail : selectartfair@gmail.com - URL : http://caracascom.com/fr/select-art-fair/549.html

  • FRAC DUINKERKE - http://www.fracnpdc.fr
    29/04/2017 > 31/12/2017 - Tentoonstelling - Le son entre
    CONTACT : Coralie Desmurs, 503 Avenue des Bancs de Flandres, 59140, Dunkerque, tel : +33 (0)3 28 65 84 20 - mail : communication@fracnpdc.fr - URL : http://caracascom.com/fr/tentoonstelling-le-son-entre/570.html

  • LAAC Duinkerke -
    29/04/2017 > 31/12/2017 - Tentoonstelling - Musique à voir
    CONTACT : Anne Rivollet, 302, Avenue des Bordées, 59140, Duinkerke, tel : 0033 (0)3 28 66 99 45 - mail : anne.rivollet@ville-dunkerque.fr - URL : http://caracascom.com/fr/tentoonstelling-musique-a-voir/571.html

  • MUSEE ROYAL DE MARIEMONT - http://www.musee-mariemont.be
    29/04/2017 > 18/02/2018 - Programmation 2017
    Le Musée royal de Mariemont est un musée d’art et d’histoire dont l’existence est indissociable du nom de Raoul Warocqué (1870-1917). Riche industriel et homme politique hainuyer, ce collectionneur passionné (Égypte, Grèce et Rome antiques, histoire et archéologie régionales, Extrême-Orient, porcelaine de Tournai, livres...) légua à l’État belge son château avec tous ses biens et son Domaine. Cette année marque le centenaire du décès de Raoul Warocqué et la célébration de son remarquable acte de générosité.
    CONTACT : Mélanie Thiry, 100, chaussée de Mariemont, B-7140, Morlanwelz, tel : 32 64 21 21 93 - mail : melanie.thiry@musee-mariemont.be - URL : http://caracascom.com/fr/programmation-2017/532.html

  • MUSEE ROYAL DE MARIEMONT - http://www.musee-mariemont.be
    29/04/2017 > 26/11/2017 - Collections invisibles - Du château Warocqué au musée de demain
    Le musée sort de ses réserves... des objets devenus invisibles aux yeux des visiteurs c o n t e mp o r a i n s . L e s o b j e t s n o n - e x p o s é s l e s o n t p o u r d e mu l t i p l e s r a i s o n s , d e s p l u s pragmatiques aux plus scientifiques, idéologiques ou sociologiques : dimensions, fragilité, caractère insolite, question de l’unique et du multiple, choix du conservateur, modes... Devenus supports de récits, ces objets évoquent à la fois l’histoire du lieu et de sa collection – et en particulier le rôle de Raoul Warocqué – mais aussi celle de sa muséographie. Regarder, voir, entrevoir, reconnaître, discerner, la scénographie met en valeur le musée comme lieu de perceptions. Une expérience inédite à vivre dans la pénombre!
    CONTACT : Mélanie Thiry, 100, chaussée de Mariemont, B-7140, Morlanwelz, tel : 32 64 21 21 93 - mail : melanie.thiry@musee-mariemont.be - URL : http://caracascom.com/fr/collections-invisibles-du-chateau-warocque-au-musee-de-demain/435.html

  • MUSEE ROYAL DE MARIEMONT - http://www.musee-mariemont.be
    29/04/2017 > 26/11/2017 - Collections particulières - Quelque chose en nous de Mariemont
    Point de départ de cette exposition: une collecte d’objets et de documents conservés par des particuliers – pas nécessairement collectionneurs! – dans un grenier, un meuble, un album... Autant de traces retrouvées par des voisins, promeneurs du parc, visiteurs ou Amis du musée, qui racontent un quotidien tout en esquissant une histoire du Domaine de Mariemont. Ce projet participatif permet de valoriser la dimension affective et mémorielle d’un espace public tel que Mariemont. Ce projet vise par ailleurs une dimension d’enregistrement de la mémoire vivante, collective et particulière...
    CONTACT : Mélanie Thiry, 100, chaussée de Mariemont, B-7140, Morlanwelz, tel : 32 64 21 21 93 - mail : melanie.thiry@musee-mariemont.be - URL : http://caracascom.com/fr/collections-particulieres-quelque-chose-en-nous-de-mariemont/436.html

  • MUSEE ROYAL DE MARIEMONT - http://www.musee-mariemont.be
    20/05/2017 > 21/05/2017 - Festivités Warocqué
    Illotempore, le festival Warocqué 2017, prend possession du parc de Mariemont le temps d’un week-end lors des 20 et 21 mai prochains : des concerts, de l’art de rue, des artisans, du théâtre, du cinéma et bien d’autres activités culturelles vous attendront ! Depuis la Belle Epoque du début du XXe siècle jusqu’à aujourd’hui, venez redécouvrir le passé, vous divertir et même discuter avec Raoul Warocqué au sein de son domaine en l’occasion du centenaire de sa donation ! Des activités sont prévues pour tous les âges. Le Musée royal de Mariemont, à l’initiative du festival, vous attend nombreux pour l’événement !
    CONTACT : Mélanie Thiry, 100, chaussée de Mariemont, B-7140, Morlanwelz, tel : 32 64 21 21 93 - mail : melanie.thiry@musee-mariemont.be - URL : http://caracascom.com/fr/festivites-warocque/437.html

  • 6ÈME SYMPOSIUM DE SCULPTURE SUR PIERRE MONUMENTALE - DURBUY - http://www.symposium.durbuy.be/
    20/05/2017 > 04/06/2017 - Durbuy accueille son 6ème symposium de scupture sur pierre monumentale
    Calcaire, schiste, grès, poudingue, la pierre est omniprésente sur le territoire de Durbuy. Afin de mettre en valeur ce matériau qui fait la singularité de cette région, c’est tout naturellement qu’a émergé l’idée de rassembler un panel d’artistes afin de travailler la pierre présente dans cette région. Avec une première édition ponctuelle en 2005, c’est à partir de 2009 que l’événement est devenu biannuel et qu’il s’est vu recevoir sa terminaison de biennale. Cette année, Durbuy accueille la 6ème édition de son symposium. Un symposium qui gagne en renommée en présentant une sélection d’artistes de plus en plus internationaux avec pour cette nouvelle édition des sculpteurs venant des quatre coins du monde, Belgique, Taiwan, Iran, Espagne, Suisse,...
    CONTACT : Office communal du tourisme de Durbuy, tel : +32 (0)86 21 98 68 - mail : tourisme@durbuy.be - URL : http://caracascom.com/fr/durbuy-accueille-son-6eme-symposium-de-scupture-sur-pierre-monumentale/559.html

  • CID - centre d'innovation et de design au Grand-Hornu - http://www.cid-grand-hornu.be
    28/05/2017 > 01/10/2017 - Exposition - Nendo
    Après sa première exposition en 2003, le phénomène nendo s’est développé à une allure époustouflante. Sous la conduite d’Oki Sato, le collectif japonais n’a cessé d’impressionner par la cohérence et la force de son vocabulaire, un dessin pétri d’épure japonaise avec un twist non dénué d’humour. Qu’il s’agisse de créer du mobilier, des objets, accessoires, articles de bouche ou aménagements architecturaux, nendo répond aux programmes les plus divers avec la même rigueur naturelle, chargée d’un énorme potentiel poétique. Aujourd’hui âgé de 39 ans, Oki Sato a accepté avec enthousiasme l’invitation du CID et s’emparera, durant quatre mois, de l’ensemble de ses espaces intérieurs et extérieurs : écuries, magasin aux foins, atrium, aile nord, cour carrée, cour ovale... Son exposition sera une création exclusive, imaginée en étroite complicité avec les lieux. Une première européenne de cette envergure.
    CONTACT : Gaëtan Delehouzée, 82, rue Sainte-Louise, B-7301, Hornu, tel : 32 65 61 38 87 - mail : gaetan.delehouzee@grand-hornu.be - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-nendo/432.html

  • ADAM - ART & DESIGN ATOMIUM MUSEUM - http://www.adamuseum.be
    05/06/2017 > 08/10/2017 - The Paper Revolution - Soviet Graphic Design and Constructivism (1920 – 1930’s)
    The Paper Revolution (1920-1930s) est dédiée au design graphique des années 1920 et 1930. Illustré par les travaux de Aleksandr Rodchenko, Varvara Stepanova et Vladimir Mayakovsky, The Paper Revolution explore l’identité visuelle du mouvement constructiviste soviétique. Outil artistique et culturel de la Révolution russe de 1917, ce mouvement se propose d’illustrer l’utopie socialiste de Lénine et se fait le porte-voix de la révolution prolétarienne.
    CONTACT : Inge Van Eycken, Square de l’Atomium, B-1020, Bruxelles - Brussel, tel : - mail : Inge.vaneycken@atomium.be - URL : http://caracascom.com/fr/the-paper-revolution-soviet-graphic-design-and-constructivism-1920-1930s/525.html

  • MUSEE L - Musée Universitaire de Louvain (à Louvain la Neuve) - www.uclouvain.be/presse
    15/06/2017 > Ouverture du Musée L
    MUSEE L - Musée Universitaire de Louvain situé à Louvain la Neuve Ouverture au printemps 2017 au cœur de la ville universitaire Le Musée L, un nouveau musée universitaire où s’allient collections scientifiques et œuvres en dialogue, pour des émotions inédites. Situé à moins de 30 km de Bruxelles, à Louvain-la-Neuve, le nouveau musée de l’Université catholique de Louvain (UCL), le Musée L, ouvrira au printemps 2017 dans un bâtiment entièrement rénové. Il s’agira du tout premier musée universitaire de Belgique de grande envergure, soit + de 4 100 m² accessibles au public. Pour sa première exposition, le Musée L accueillera l’artiste Barthélémy Toguo (né en 1967, au Cameroun). Profondément engagé, le travail de Barthélémy Toguo reflète la situation actuelle d’événements d’actualité, en particulier, les migrations et les changements climatiques. L’exposition s’adressera à tous les publics. Elle permettra, ainsi à la programmation qui y sera liée (tables-ronde, visites, conférences, workshops,…) de créer des liens entre les disciplines artistiques et d’autres domaines, objets de recherche et d’enseignement à l’UCL, en particulier scientifiques ; de « donner à penser » et d’être une « caisse de résonnance » des idées et solutions aux problématiques qui agitent notre société ; d’être un lieu de débat et de rencontre avec l’autre. Les spécificités du Musée L? Les dialogues qui sont insufflés entre les œuvres, les collections scientifiques uniques de l’UCL et 3 labs (laboratoires) où le public pourra notamment manipuler les œuvres. Un bouddha à côté d’un christ du Moyen-Age, des écritures antiques face à des machines à calculer… le Musée L, avec ses 25.000 pièces à l’inventaire, ose les rencontres inédites pour nous parler du monde et de notre humanité. Le parcours dans le musée est conçu comme une exploration de ce qui pousse l'homme, qu’il soit artiste ou chercheur, à inventer. Le visiteur découvre les collections dans 5 élans, à travers 5 thèmes dans 5 ambiances différentes. On y voit des œuvres d’art mais pas uniquement : il présente les collections scientifiques de l’UCL. Spécimens d’histoire naturelle, objets archéologiques et ethnographiques ou encore inventions scientifiques sont mis en scène sur 2.600 m² d’exposition, au cœur d’un bâtiment emblématique de l’architecture moderne belge. Le Musée L n’est pas un musée comme les autres : c’est un lieu d’échange et de vie, dédié à l’émotion et à l’exploration. Implanté dans le haut de la ville, le bâtiment qui accueillera le Musée L est une réalisation de l'architecte André Jacqmain. Conçu et construit de 1969 à 1975, c'est un des premiers bâtiments à avoir été édifiés après la scission de l’Université de Louvain et son implantation en Wallonie (la KULeuven en Flandre et l’UCL en Wallonie). Il devait, de façon symbolique et à travers son caractère monumental, signifier l'Université et proclamer son rôle intellectuel. Le mobilier, signé par le designer Jules Wabbes et destiné à équiper ce qui était à l'origine une bibliothèque, est en partie réintégré dans le musée.
    CONTACT : Isabelle De Coster, 3, place des Sciences, B-1348, Louvain-la-Neuve, tel : 32 (0)10 47 88 70 - mail : Isabelle.decoster@uclouvain.be - URL : http://caracascom.com/fr/ouverture-du-musee-l/419.html

  • FONDATION ROGER JACOB -
    21/06/2017 > 17/09/2017 - Exposition - Daniel Fourneau - La Boverie
    Initiée par Jean Delruelle, le baron Jacques Delruelle et Caroline Jacob, la fondation privée les Amis de Roger Jacob a vu le jour en 2010. Bien qu’animée par le projet initial de promouvoir l’œuvre du sculpteur Roger Jacob (1924-1975), la fondation s’attache également à travailler sur la reconnaissance nationale et internationale des peintres et sculpteurs régionaux (prioritairement de la province luxembourgeoise – province d’origine de l’artiste – mais aussi liégeois). Parmi la programmation de 2017 de la fondation, on compte, le commissariat (en collaboration avec les conservateurs de la Ville de Liège) de l’exposition Daniel Fourneau présentée à La Boverie du 21 juin au 17 septembre 2017 ainsi que l’inauguration, au printemps 2017, d’une sculpture monumentale de l’artiste Roger Jacob entièrement rénovée et déplacée du site industriel du Prayon vers les abords du musée La Boverie.
    CONTACT : Gros-Gean Juliette, Impasse de l’Ange, 4000, Liège, tel : +32 478 205 263 - mail : fondationrj@gmail.com - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-daniel-fourneau-la-boverie/536.html

  • MUSEE IANCHELEVICI - 30 ANS - www.ccrc.be
    23/06/2017 > 24/09/2017 - Le MiLL fête ses 30 ans - Exposition Dany Danino
    Dany Danino est invité à occuper l'espace de la salle des marbres. Le dessin sera alors le dénominateur commun entre ces deux œuvres que rien ne lie de prime abord. Alors que cet espace, dédié aux tailles directes de Ianchelevici – le plus spacieux du rez de chaussée – ne comporte aucun dessin de l'artiste d'origine roumaine, Dany Danino intervient avec son graphisme si particulier sur plus de 120 m2. On connait le trait foisonnant, bleu royal, du plasticien bruxellois. Il questionne les méandres des passions humaines, s'abreuve aux sources de la vie pour en traduire l'indicible, le sublime et le chaos. Au milieu du peuple silencieux taillé dans la pierre, un sang bleu déverse sa puissance. La fluidité́ face au roc, le déchaînement contre la retenue. Dans la salle africaine, Dany Danino choisit la sobriété́. Le projet original de son installation dessiné au Bic vient à peine troubler la quiétude des personnages dessinés septante années plus tôt par Ianchelevici à Kinshasa.
    CONTACT : Céline Christiaens, Place Communale, 7100, La Louvière, tel : - mail : presse@ianchelevici.be - URL : http://caracascom.com/fr/le-mill-fete-ses-30-ans-exposition-dany-danino/497.html

  • ADAM - ART & DESIGN ATOMIUM MUSEUM - http://www.adamuseum.be
    23/06/2017 > 01/01/2018 - Panorama - Une histoire du design en Belgique de l’Art nouveau aux années 1980
    L'exposition retrace cent ans d’histoire du design moderne en Belgique. Elle s’ouvre sur le mondialement célèbre style Art nouveau, émergeant à Bruxelles à l’aube du 19e siècle, pour ensuite retracer l’évolution du design dans le courant du 20e siècle : les aspirations sociales du mouvement avant-gardiste de l'entre-deux-guerres, les expériences pédagogiques menées au sein de l'école La Cambre, l'engouement d'après-guerre pour le design, la promotion du design moderniste belge par le Brussels Design Centre et l'impact de la crise écologique des années 70. À travers des objets, du matériel graphique, des photos et des fragments vidéo originaux, l'exposition dévoile les nombreuses facettes du design moderne en Belgique : utopique ambition d’améliorer le quotidien, outil économique destiné à stimuler l'économie nationale et représentant de la nation belge lors d'expositions internationales d'envergure.
    CONTACT : Inge Van Eycken, Square de l’Atomium, B-1020, Bruxelles - Brussel, tel : - mail : Inge.vaneycken@atomium.be - URL : http://caracascom.com/fr/panorama-une-histoire-du-design-en-belgique-de-lart-nouveau-aux-annees-1980/526.html

  • ARTour 2017 - www.ccrc.be
    24/06/2017 > 10/09/2017 - Exposition - Baudouin Oosterlynck au MiLL
    Baudouin OOSTERLYNCK, Collecteur / collectionneur - dans le cadre de la 11è biennale ARTour – Art contemporain et Patrimoine 24/06 – 10/09/2017 - Collection(s) Faisant écho à la célébration du centenaire du décès du grand collectionneur et mécène Raoul Warocqué (1870-1917), à l’origine des premières collections du Musée royal de Ma- riemont, la biennale ARTour propose d’interroger en 2017 les rapports entre la notion de collection et les artistes contemporains. Artiste du son belge né à Courtrai en 1946, Baudouin Oosterlynck illustre parfaitement l’esprit curieux de l’artiste collectionneur. Si le public connaît les étonnants travaux de ce touche-à-tout sur le son, sa formidable collection de lunettes et son importante collection d’oeuvres contemporaines sont tout à fait inédites. L’une et l’autre révèlent pourtant un même intérêt pour l’univers de l’optique et témoignent de liens insoupçonnés avec la dé- marche artistique personnelle de Baudouin Oosterlynck. L’exposition met en lumière les rapports entre les mécanismes optiques et les instruments d’écoute que cet artiste du son crée depuis bientôt plus de 25 ans. Dans la grande salle, à la manière d’un cabinet de curiosités, cent cinquante paires de lunette de toute époque et de toute spéci cité voisinent les objets sonores ou les prothèses acoustiques les plus farfelues, à première vue, car la démarche musicale de l’artiste est rigoureuse et méthodique. Dans les 3 salles carrées, Baudouin Oosterlynck a choisi des oeuvres d’artistes de sa collection avec lesquelles il entre en résonance avec ses propres travaux. La manifestation est complétée par une sélection de dessins de l’artiste assorties de notes manuscrites. L’ensemble explore les multiples facettes d’une œuvre singulière et poétique qui induit une relation particulière entre le corps du spectateur et l’espace qui l’entoure. A travers des ex- périences uniques, l’artiste propose d’entendre le monde différemment en invitant l’auditeur à manipuler quelques-uns de ses Instruments acoustiques, une démarche multisensorielle accessible également au public dé cient-visuel à travers des animations adaptées. Vendredi 23/06/2017 | 19h: vernissage | 11h: conférence de presse.
    CONTACT : Vincent Dierickx, Place Communale, 7100, La Louvière, tel : - mail : vincent.dierickx@ccrc.be - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-baudouin-oosterlynck-au-mill/521.html

  • ARTour 2017 - www.ccrc.be
    24/06/2017 > 10/09/2017 - ARTour 2017
    Depuis 1997, la biennale ARTour - art contemporain et patrimoine propose, un été sur deux, un ensemble d’expositions, installations, créations originales d’art actuel dans différents musées, édifices remarquables ou lieux présentant un intérêt architectural, urbanistique, historique.
    CONTACT : Vincent Dierickx, Place Communale, 7100, La Louvière, tel : - mail : vincent.dierickx@ccrc.be - URL : http://caracascom.com/fr/artour-2017/473.html

  • MAC s - HORNU (NEAR MONS) - http://www.mac-s.be
    25/06/2017 > 03/09/2017 - Exposition - Philippe De Gobert
    L’artiste belge Philippe De Gobert (1946) explore les frontières ténues qui séparent réalité et fiction. Ses photographies en noir et blanc présentent des espaces épurés aux lignes austères qui baignent dans une lumière di use et irréelle. Ces lieux évidés sont toutefois marqués par les traces laissées par l’humain avant qu’il ne s’absente. L’observation attentive de ces agrandissements photographiques sème cependant le doute : de ces architectures mystérieuses surgissent des incohérences d’échelles et de prises de vue. L’image, que l’on prenait pour une vue d’intérieur, se révèle être la photographie d’une maquette : des images construites, des lieux imaginés, ou encore des ateliers d’artistes fantasmés. Pour la rétrospective proposée cet été au MAC’s, photographie et maquette affranchies l’une de l’autre sont présentées dans des espaces distincts a n de souligner leurs qualités esthétiques intrinsèques, évitant ainsi l’écueil de les réduire à de simples documents. La publication d’une riche monographie accompagnera cette importante exposition du travail de Philippe De Gobert.
    CONTACT : Maïté Vanneste, 82, rue Sainte-Louise, B-7301, Hornu, tel : 32 65 613 853 - mail : maite.vanneste@grand-hornu.be - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-philippe-de-gobert/507.html

  • MAC s - HORNU (NEAR MONS) - http://www.mac-s.be
    25/06/2017 > 03/09/2017 - Exposition - Wesley Meuris
    Le travail de l’artiste anversois Wesley Meuris (1977) examine avec rigueur les dispositifs de présentation qui occupent les espaces d’exposition. C’est ainsi qu’il construit, de manière artisanale, du mobilier muséal et zoologique. Ces structures stéréotypées sont néanmoins vides, et le resteront manifestement. L’objet servant d’ordinaire à montrer est désormais celui que l’on regarde, et se mue dès lors en objet sculptural. Un travail conceptuel sur les processus de monstration qui rappelle l’héritage de Marcel Broodthaers qui, en 1968 déjà, soulevait avec son Musée d’Art Moderne Département des Aigles des préoccupations semblables. Pour l’exposition qui lui est consacrée au MAC’s, Wesley Meuris présente, tels des vivariums vidés, trois « cages », ainsi qu’une installation monumentale qui interroge le spectateur sur son mode de perception de l’espace d’exposition.
    CONTACT : Maïté Vanneste, 82, rue Sainte-Louise, B-7301, Hornu, tel : 32 65 613 853 - mail : maite.vanneste@grand-hornu.be - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-wesley-meuris/508.html

  • ADAM - ART & DESIGN ATOMIUM MUSEUM - http://www.adamuseum.be
    25/06/2017 > 03/09/2017 - Artview#5 BPS 22 – Art Objet
    Dans le cadre de la 5ème édition d’Artview, le ADAM accueille le BPS22. A partir des années 1980, les artistes s’intéressent aux frontières entre l’objet d’art et l’objet usuel. Ils interrogent le statut paradoxal des créations issues du design industriel dont la double fonctionnalité les intrigue et créent alors des œuvres se situant « à la frontière du design et des arts plastiques ». Suivant la mouvance des ready-mades de Duchamp puis du Pop Art, cette exposition, rassemble une dizaine d’œuvres (Michel François, Wim Delvoye, Méret oppenheim, Gilbert & George, Maarten Baas, Marcel Mariën) de la collection de la Province de Hainaut aux frontières du design et des arts plastiques.
    CONTACT : Inge Van Eycken, Square de l’Atomium, B-1020, Bruxelles - Brussel, tel : - mail : Inge.vaneycken@atomium.be - URL : http://caracascom.com/fr/artview-5-bps-22-art-objet/527.html

  • THEATRE DE LIEGE - PREMIERE SCENE DE WALLONIE - http://www.theatredeliege.be
    02/09/2017 > 03/09/2017 - Les Parisiens de Olivier Py en exclusivité belge à Liège les 2 & 3 septembre
    Le Festival d’Avignon vient de dévoiler sa programmation. Parmi la quarantaine de spectacles programmés, Olivier Py, son directeur, en signe un et pas n’importe lequel puisqu’il adapte, à la scène, son dernier roman, LES PARISIENS, publié chez Actes Sud fin de l’été dernier. Créé en première mondiale en Avignon le 8 juillet, il sera présenté, en exclusivité belge, quasi dans la foulée du Festival, au Théâtre de Liège les 2 & 3 septembre en guise d’ouverture – exceptionnelle – de la saison 17/18.
    CONTACT : Marjorie Gilen, 16, place du 20 août, B-4000, Liège, tel : 32 4 344 71 78 - mail : m.gilen@theatredeliege.be - URL : http://caracascom.com/fr/les-parisiens-de-olivier-py-en-exclusivite-belge-a-liege-les-2-3-septembre/569.html

  • BRUSSELS DESIGN SEPTEMBER - http://www.designseptember.be
    09/09/2017 > 30/09/2017 - Brussels Design September 2017
    Brussels Design September, devenu le rendez-vous incontournable pour les passionnés du design, englobe plus de 100 événements culturels et commerciaux à Bruxelles. La ville devient, pendant un mois la plateforme de rencontre de nombreux designers belges et internationaux. Brussels Design September se déclinera à travers des expositions, des conférences, un parcours Arts & Crafts, le Commerce Design Brussels ou encore le Brussels Design Market. Autant de lieux de dialogues et de rencontres entre designers, architectes, et amoureux du design. Un véritable parcours urbain à decouvrir dans les magasins, pop-up stores, galeries et espaces culturels...
    CONTACT : Roel Rijssenbeek, tel : 32 349 35 95 - mail : Roel@best.be - URL : http://caracascom.com/fr/brussels-design-september-2017/471.html

  • BRUSSELS DESIGN SEPTEMBER - http://www.designseptember.be
    23/09/2017 > 24/09/2017 - Brussels Design Market - Tour & Taxis
    LE DESIGN MARKET DE BRUXELLES EST LE PLUS GRAND MARCHÉ DE DESIGN VINTAGE EN EUROPE - A PROPOS DU DESIGN MARKET: Le Brussels Design Market a été fondé en 2002. Initialement, il s’agissait d’un marché aux puces exclu- sivement consacré aux productions des années 1950 jusqu’au début des années 1980. Aujourd’hui, Brussels Design Market est sans doute l’un des événements les plus convoités en Europe consacré au design vintage du 20ème siècle.Deux fois par an, en mars et en septembre, Bruxelles, capitale de l’Europe et ville cosmopolite accueille le Brussels Design Market avec ses 100 exposants et plus de 7000 visiteurs. Ce grand événement vintage offre à tous les amateurs de design l’opportunité de découvrir des meubles scandinaves, belges, français, italiens, américains, ainsi que des objets en céramique et en verre, des collectors, des accessoires en plastique, mé- tal, en bois ou en bakélite. Brussels Design Market est non seulement un lieu de découverte où les chineurs trouvent des pièces qui ont fait l’histoire du design à des prix intéressants, mais aussi un lieu accueillant de rencontre et d’échange. Entre l’achat d’une pièce de Knoll, Eames, ou encore Pesce, les visiteurs peuvent aussi pro ter d’une pause autour d’un café ou d’un plat original proposé par les foodtrucks alléchants présents sur place. Le rendez-vous est donc donné aux amateurs et pro- fessionnels éclairés, aux marchands et collectionneurs, dans le cadre historique et exceptionnel des salles d’exposition - Sheds 3 et 4 - de Tour et Taxis ! LES EXPOSANTS : Brussels Design Market compte plus de 100 exposants venus de Belgique, de France, des Pays-Bas, de Suède, du Danemark, de Grande Bretagne, d’Allemagne, d’Ita- lie, d’Espagne, d’Autriche, etc. Seuls les exposants qui présentent des objets et du mobilier du 20ème siècle sont acceptés. L’objectif étant d’assurer aux visiteurs un maximum de design vintage authentique.
    CONTACT : Roel Rijssenbeek, tel : 32 349 35 95 - mail : Roel@best.be - URL : http://caracascom.com/fr/brussels-design-market-tour-taxis/150.html

  • MAC s - HORNU (NEAR MONS) - http://www.mac-s.be
    30/09/2017 > 07/01/2018 - Exposition - Anne-Marie Schneider
    L’œuvre de l’artiste française Anne-Marie Schneider (1962) est dominée par la pratique du dessin : crayon, encre de Chine, fusain, aquarelle et acrylique. Ces formes esquissées avec spontanéité s’apparentent à une écriture automatique, une sorte de journal intime peuplé de figures grotesques. Elle aborde avec une considération égale le monde de l’intime et celui de la sphère publique. Oscillant entre drames personnels et drames sociaux, ses dessins sont ainsi croqués tantôt avec une sensibilité fragile tantôt avec un humour caustique. Ces traumatismes, c’est sur le corps, réceptacle des émotions, qu’ils s’abattent : il se voit torturé, déformé, tendu, étendu. Aux dessins qui évoquent les thèmes de l’intime (sexualité, maternité, troubles identitaires,...) répondent des dessins plus engagés qui traitent d’évènements d’actualité (aliénation de l’homme aux machines, crises des sans-papiers, statut encore précaire de la femme...). Il ne s’agit toutefois pas d’une attitude politique, mais bien d’une nécessité pour l’artiste de s’ancrer dans la réalité du monde extérieur. Images oniriques et fantasmes y côtoient une vision crue, parfois cruelle, du réel.
    CONTACT : Maïté Vanneste, 82, rue Sainte-Louise, B-7301, Hornu, tel : 32 65 613 853 - mail : maite.vanneste@grand-hornu.be - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-anne-marie-schneider/509.html

  • BAM MONS - EXPOSITION DAVID LACHAPELLE - http://www.bam.mons.be
    14/10/2017 > 25/02/2018 - Exposition - David Lachapelle - After the deluge
    Le BAM accueillera en 2017 une grande exposition dédiée au photographe et réalisateur américain David LaChapelle. Connu et reconnu dans le monde de la mode, de la publicité et de la photographie d’art, son œuvre est empreinte de surréalisme, d’humour et d’érotisme. Après des années à toucher un vaste public avec des œuvres mettant en scène les plus grandes stars, l’artiste ouvre un nouveau chapitre créatif en réalisant des œuvres plus conceptuelles au travers desquelles il exprime son inquiétude au sujet de problématiques écologiques et éthiques. Plus de 100 photos, évoquant toutes les facettes de sa production foisonnante, seront exposées dont plusieurs de grand format, ainsi que des clips musicaux réalisés pour des chanteurs pop – rock bien connus.
    CONTACT : Géraldine Simonet, 8, rue Neuve, B-7000, Mons, tel : 3265 40 51 72 - mail : geraldine.simonet@ville.mons.be - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-david-lachapelle-after-the-deluge/514.html

  • CID - centre d'innovation et de design au Grand-Hornu - http://www.cid-grand-hornu.be
    22/10/2017 > 11/02/2018 - Exposition - Patrick Marchal - Do you see the king?
    Citoyen de l’espaaaaaaace intersidéral aux ambitions sculpturales et structures métalliques, Patrick Marchal joue la couleur et les symboles iconiques. Ce qui importe: ‘’c’est le message à faire passer’’. Orfèvre-plasticien, créateur d’Objets Valorisants Non Identifiés au titre évocateur, il explose les conventions classiques de la bijouterie, s’impose par son approche critique et son humour acéré. A l’impossible nul n’est tenu, tous les coups sont permis. Empreint de culture visuelle, son travail rend compte d’une réalité mise sous tension et déclinée en objet d’apparat. Le métal ou l’acier deviennent bombes, cartouches... et parures! Entre ici et là-haut? Un jeu d’assemblage de matériaux contemporains et d’images emblématiques pour des créations magistrales. Patrick Marchal nous livre des pièces hautes en couleur, frappées d’excellence. Un travail nourri et construit, où nous voyons lentement le propos prendre le pas sur la pratique esthétisée. Avec Do you see the king?, le CID présente la plus grande exposition solo de l’artiste et défie la pertinence émotionnelle, sociale et culturelle du bijou.
    CONTACT : Gaëtan Delehouzée, 82, rue Sainte-Louise, B-7301, Hornu, tel : 32 65 61 38 87 - mail : gaetan.delehouzee@grand-hornu.be - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-patrick-marchal-do-you-see-the-king/433.html

  • MAC s - HORNU (NEAR MONS) - http://www.mac-s.be
    22/10/2017 > 21/01/2018 - Exposition - Jompet Kuswidananto
    Dans le cadre d’Europalia Indonésie, le MAC’s accueille l’artiste Jompet Kuswidananto (1976). Cet artiste indonésien qui émerge actuellement sur la scène internationale produit des installations multimédias où théâtre, vidéo et musique se rencontrent pour dévoiler des environnements immersifs spectaculaires. Il présente notamment des parades carnavalesques et militaires constituées de figures fantomatiques à échelle humaine : casques, vêtements, instruments de musique semblent flotter dans l’espace. Plongé dans ces installations monumentales et face à ces spectres mis en branle mécaniquement, il est dificile de ne pas songer au théâtre d’ombres, le Wayang, propre à la tradition indonésienne. C’est par ailleurs en partie l’histoire récente de l’Indonésie et le caractère instable et inconstant du principe d’identité nationale que son travail évoque : de la montée et la chute du régime militaire et répressif du président Suharto aux transitions religieuses successives qui ont marqué le territoire. Ces figures fantômes se révèlent être une traduction visuelle de cette identité « grise », indéfinie.
    CONTACT : Maïté Vanneste, 82, rue Sainte-Louise, B-7301, Hornu, tel : 32 65 613 853 - mail : maite.vanneste@grand-hornu.be - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-jompet-kuswidananto/510.html

  • MUSEE IANCHELEVICI - 30 ANS - www.ccrc.be
    28/10/2017 > 14/01/2018 - Le MiLL fête ses 30 ans - Exposition Léopold Survage
    Léopold SURVAGE - Du cubisme à l’abstraction 28/10/2017 – 14/01/2018 - L’amitié entre Ianchelevici et le peintre d’origine russe Léopold Survage (Moscou, 1879 – Paris, 1968) offre une magnifique occasion de redécouvrir l’œuvre de ce peintre, ami d’Apollinaire, dont l’évidente modernité fait de lui un artiste majeur du début du XXème siècle. Les deux hommes se sont rencontrés sur le chantier du Palais des Congrès de Liège en 1958. L’un réalisait un bas-relief, l’autre une formidable fresque de 100m2. Outre ce lien qui permet de revenir sur les années liégeoises de Ianchelevici, l’exposition marque également le centenaire de la première exposition personnelle de Survage. A ce titre, elle rassemble pour la première fois en Belgique depuis l’entre-deux guerres une cinquantaine de toiles prestigieuses du peintre. Du cubisme à l’abstraction qu’il traversa avec un égal bonheur, de sa première exposition personnelle préfacée de calligrammes d’Apollinaire à ses séries de Rythmes colorés, Survage apparaît comme un véritable passeur de modernité. «Il nous en bouche un coin» A la fin de 1913, Guillaume Apollinaire s’enthousiasme pour l’œuvre d’un jeune artiste russe - parisien depuis peu - et qui lui a présenté son projet d’une nouvelle forme d’art, alliant peinture et cinéma: le Rythme coloré. Le projet, révolutionnaire, liant une abstraction que vient d’inventer, trois ans auparavant, Kandinsky avec un cinéma qui est alors en noir et blanc, est si en avance sur son temps que Léon Gaumont, sollicité, n’ose pas l’entreprendre. Survage par ailleurs cherche à dépasser les découvertes du cubisme que viennent d’inventer Braque et Picasso. Il souhaite introduire la dimension du paysage dans le cubisme. En 1917, sa première exposition personnelle préfacée par des calligrammes d’Apollinaire montre une explosion de couleurs ignorées des cubistes. Au sortir de l’exposition, Juan Gris résumait ainsi le point de vue des cubistes : «Il nous en bouche un coin». Avec ses peintures où se confondent les plans et les perspectives, Survage, tout comme De Chirico, annonce l’univers des surréalistes. Dès 1920, il ne cessera d’approfondir ses découvertes, cherchant à traduire par la couleur ses nombreux séjours à Collioure et en Catalogne, puis sur la Côte d’Azur. A la demande de Diaghilew, Survage conçut le décor de l’opéra de Stravinsky pour les Ballets russes. Il réalisa les peintures monumentales du Pavillon des Chemins de Fer pour l’Exposition Universelle de 1937, celles du Palais des Congrès de Liège en 1958. Sa capacité à ne jamais rien renier de sa vision fera que, jusqu’à sa mort en 1968 à l’âge de 89 ans, le peintre a pu magnifier l’univers d’images qu’il avait découvert un demi-siècle plus tôt. Une co-organisation des musées de Nevers, d’Alès (F), Béziers et du musée Ianchelevici Vendredi 27/10/2017 | 19h: vernissage | 11h: conférence de presse.
    CONTACT : Céline Christiaens, Place Communale, 7100, La Louvière, tel : - mail : presse@ianchelevici.be - URL : http://caracascom.com/fr/le-mill-fete-ses-30-ans-exposition-leopold-survage/522.html

  • MUSEE ROYAL DE MARIEMONT - http://www.musee-mariemont.be
    10/11/2017 > 18/02/2018 - Faïences et porcelaines de Namur
    Cette exposition entend faire le point sur la production d’objets en faïence et en porcelaine à Namur aux XVIIIe et XIXe siècles. C’est à Namur que Pierre-Philippe Decoux répond à un réel besoin de création d’objets prestigieux au XVIIIe siècle. Une faïencerie est également attestée dans la localité de Saint-Servais (Namur). L’exposition relate aussi la production de la manufacture jusqu’à son rachat en 1858. Cette épopée a été étudiée avec précision par Dominique Marcoux, commissaire de l’exposition. Celle-ci se tiendra à Mariemont pour les porcelaines et à Keramis (La Louvière) pour les faïences.
    CONTACT : Mélanie Thiry, 100, chaussée de Mariemont, B-7140, Morlanwelz, tel : 32 64 21 21 93 - mail : melanie.thiry@musee-mariemont.be - URL : http://caracascom.com/fr/faiences-et-porcelaines-de-namur/438.html

  • ANTICA NAMUR - http://www.antica.be
    11/11/2017 > 19/11/2017 - Antica Namur 2017
    Depuis quelques années, Antica Namur monte en puissance grâce à la réunion éclectique de grandes maisons et de jeunes antiquaires passionnés couvrant avec goût et élégance toutes les spécialités du marché de la collection. Ces galeristes venus des quatre coins de la Belgique et de l'Europe font, durant 10 jours, battre le cœur de la Ville de Namur au rythme des arts. Antica Namur est LE rendez-vous artistique de la saison. Les mots clés de cet évènement sont la découverte, la qualité et le charme.
    CONTACT : Luc Darte, 117, avenue Gouverneur Bovesse, 5100, Jambes, tel : 32 740 10 31 - mail : luc.darte@easyfairs.com - URL : http://caracascom.com/fr/antica-namur-2017/82.html

  • CID - centre d'innovation et de design au Grand-Hornu - http://www.cid-grand-hornu.be
    12/11/2017 > 18/02/2018 - Exposition - Les Belges ont (presque) inventé la lumière
    CONTACT : Gaëtan Delehouzée, 82, rue Sainte-Louise, B-7301, Hornu, tel : 32 65 61 38 87 - mail : gaetan.delehouzee@grand-hornu.be - URL : http://caracascom.com/fr/exposition-les-belges-ont-presque-invente-la-lumiere/434.html

  • AGENDA

31/03/2017
Press Preview Aimé Mpané, J'ai oublié de rêver (MiLL, La Louvière)

31/03/2017
Press Preview Projet européen Bérénice, Théâtre de Liège

08/04/2017
Sale Tintin Comic Strips, Artcurial (Paris)

19/04/2017
Press Preview A look at the French Scene (Prix Marcel Duchamp 2016), Hangar H18 (Brussels)

19/04/2017
Press Days Brussels (Eric Beauduin's Studio Store)

23/04/2017
Théâtre de Liège/Festival Emulation - Dimanche de Premières: La Course (14h00) ; La Convivialité (16h00); La Montagne (16h00); 14 juillet (18h00); C'est quand la délivrance? (18h00); Almanach (16h00); La disparition des Lucioles (14h00)

26/04/2017
Press Days Antwerp

27/04/2017
Press Preview Select Art Fair, Brussels

27/04/2017
Press Preview Collections particulières, Musée Royal de Mariemont (Morlanwelz)

27/04/2017
Press Preview Collections invisibles, Musée Royal de Mariemont (Morlanwelz)

04/05/2017
Press Preview Théâtre de Liège - Season 2017-2018 (Liège)

04/05/2017
Press Preview Musique à voir, LAAC (Duinkerke)

04/05/2017
Press Preview Le son entre, Frac Nord-Pas de Calais (Duinkerke)

05/05/2017
Press Preview Théâtre de Liège - Season 2017-2018 (Brussels)

19/05/2017
Press Preview Symposium (Durbuy)

20/05/2017
Opening Illotempore, festival Warocqué (Morlanwelz)

23/05/2017
Didier Claes is moving, Brussels (Didier Claes Gallery)

26/05/2017
Press Preview Nendo, CID (Grand-Hornu)

30/05/2017
Sale Rodin, Artcurial (Paris)

01/06/2017
(date to be confirmed) Opening of Musée L - Musée Universitaire de Louvain (Louvain-la-Neuve)

22/06/2017
Press Preview ARTour (La Louvière)

22/06/2017
Press Preview Baudouin Oosterlynck, MiLL, ARTour (La Louvière)

23/06/2017
Press Preview Philippe De Gobert, MAC's (Grand-Hornu)

02/09/2017
Première - Olivier Py, Les Parisiens (Théâtre de Liège)

05/09/2017
Press Preview Brussels Design September 2017 (Brussels)

23/09/2017
Opening Brussels Design Market

20/10/2017
Press Preview Patrick Marchal, CID (Grand-Hornu)

27/10/2017
Press Preview Léopold Survage, MiLL (La Louvière)

10/11/2017
Press Preview Les Belges ont presque inventé la lumière, CID (Grand-Hornu)